Inmaculada Concepción (Martínez Montañés) - 1629/31

INMACULADA CONCEPCIÓN (LA CIEGUECITA) - 1629/31

Juan Martínez Montañés

Madera de cedro policromada - 1.64 m de altura

Catedral de Sevilla

    La Inmaculada Concepción de la Catedral de Sevilla, conocida popularmente como "La Cieguecita", es la obra culmen de la escultura mariana sevillana y un arquetipo de la imaginería barroca. Fue tallada entre 1629 y 1631 por Juan Martínez Montañés para la capilla de la Concepción Grande, aunque actualmente se encuentra en la Capilla de la Inmaculada. La advocación de la Inmaculada Concepción tenía una profunda relevancia en Sevilla, ciudad que fue la principal defensora de este dogma, lo que impulsó el encargo de esta imagen. Su apelativo "La Cieguecita" proviene de la característica disposición de sus ojos: la mirada baja y los párpados casi cerrados, gesto que simboliza la humildad, la castidad y el recogimiento espiritual que, según la teología de la época, correspondían a la Virgen María en el momento de su concepción inmaculada. 

    La imagen representa a la Virgen niña con una serenidad y un equilibrio clásico que la distinguen de otras obras barrocas más dramáticas. Martínez Montañés, junto con Francisco Pacheco (encargado de la policromía), logró una figura de belleza idealizada, que se alza sobre una peana de querubines que sujetan el cuarto creciente lunar. El cuerpo, envuelto en un manto y una túnica con un rico estofado, presenta un contrapposto suave, dotándola de una gracia etérea y atemporal. Por su perfección técnica, su profundo significado religioso en el contexto sevillano y su influencia en imagineros posteriores, "La Cieguecita" es considerada la piedra angular de la iconografía inmaculista en el arte español.
   Su autor, Juan Martínez Montañés (Alcalá la Real, 1568 - Sevilla, 1649), es apodado el "Dios de la Madera" por su extraordinaria habilidad en la talla. Montañés fue la figura dominante de la imaginería andaluza del siglo XVII, estableciendo un taller en Sevilla que se convirtió en el principal centro de producción escultórica de la época. Su estilo se caracteriza por la perfección técnica, la belleza serena y la contención expresiva, diferenciándose del naturalismo a veces crudo de la escuela castellana. Además de "La Cieguecita", otras obras fundamentales de su legado incluyen el Cristo de la Clemencia y el San Jerónimo penitente, consolidándolo como el maestro que elevó la escultura de madera a su máximo esplendor clásico dentro del Barroco.

Filatelia navideña - España (2022)

      Hoy, 7 de noviembre, se han puesto en circulación dos valores correspondientes a la Navidad 2022. Son sellos de correos autoadhesivos uno con tarifa A dedicado a la Virgen de la leche y otro, tarifa B, dedicado al Belén de la Roca.

      La Virgen de la leche (1689-1706) es un relieve de terracota policromado al óleo, obra de Luisa Roldán "La Roldana", que se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Sevilla. Representa una de las imágenes más intimistas de la Virgen, el momento en que da el pecho al Niño. Esta composición se completa con cabezas de ángeles en la parte superior y dos angelitos que sostienen un cortinaje verde a modo de palio.

FILATELIA - NAVIDAD 2022 - VIRGEN DE LA LECHE

Virgen de la leche - La Roldana - Museo de Bellas Artes de Sevilla
Sello emitido el 07 de Noviembre de 2022

FILATELIA - NAVIDAD 2022 - VIRGEN DE LA LECHE

Virgen de la leche - La Roldana - Museo de Bellas Artes de Sevilla

Matasellos Primer día

FILATELIA - NAVIDAD 2022 - VIRGEN DE LA LECHE

Virgen de la leche - La Roldana - Museo de Bellas Artes de Sevilla

Sobre Primer día

DATOS TÉCNICOS DE LA EMISIÓN
– Emisión: NAVIDAD
– Motivo: Virgen de la leche
– Fecha de emisión: 07/11/2022

– Soporte: Autoadhesivo fosforescente
– Procedimiento de Impresión: Offset
– Tamaño del sello: 24,5 x 35 mm (vertical)

– Valor postal del sello: Tarifa A - 0,75€
– Efectos por pliego: 50 sellos adhesivos
– Tirada: 5.140.000 ejemplares

      El Belén de Roca es el más grande de Valencia y el de más figuras de España. Está realizado por el maestro belenista Melchor Almela Lagarda con la colaboración de su propia familia, la familia Pascual-Doménech y amigos. Se expone en un bajo del barrio valenciano de Roca de Meliana con una extensión de 50 metros cuadrados y unas 7000 figuras.

FILATELIA - NAVIDAD 2022 - BELENES REGIONALES

Belén de la Roca - Meliana (Valencia)
Sello emitido el 07 de Noviembre de 2022

FILATELIA - NAVIDAD 2022 - BELENES REGIONALES

Belén de la Roca - Meliana (Valencia)

Matasellos Primer día

FILATELIA - NAVIDAD 2022 - BELENES REGIONALES

Belén de la Roca - Meliana (Valencia)

Sobre Primer día

DATOS TÉCNICOS DE LA EMISIÓN
– Emisión: NAVIDAD
– Motivo: Belenes regionales escenas. Belén de la Roca.
– Fecha de emisión: 07/11/2022

– Soporte: Autoadhesivo fosforescente
– Procedimiento de Impresión: Offset
– Tamaño del sello: 35 x 24,5 mm (horizontal)

– Valor postal del sello: Tarifa B - 1,65€
– Efectos por pliego: 50 sellos adhesivos
– Tirada: 740.000 ejemplares

Filatelia - Personajes de la historia: Luisa Roldán "La Roldana" - 2022

PERSONAJES DE LA HISTORIA: LUISA ROLDÁN "LA ROLDANA"

Sello emitido el 3 de noviembre de 2022

PERSONAJES DE LA HISTORIA: LUISA ROLDÁN "LA ROLDANA"

Matasellos Primer día

PERSONAJES DE LA HISTORIA: LUISA ROLDÁN "LA ROLDANA"

Sobre Primer día

      Luisa Ignacia Roldán Villavicencio, conocida popularmente como La Roldana fue bautizada en Sevilla el 8 de septiembre de 1652, por lo que debió nacer en agosto de ese año, hija del escultor Pedro Roldán. Fue la primera escultora española registrada y una de las principales figuras de la escultura del Barroco en Andalucía.

      Luisa aprendió el oficio en el taller de su padre aunque imprimiendo en sus obras un sello personal. Se casó a los 19 años con el también escultor Luis Antonio de los Arcos y trabajó tanto en el taller paterno como en el de su marido. 

      Utilizó el barro para moldear, un método más rápido y barato, y se especializó en figuras pequeñas que trabajaba individualmente para después formar grupos escultóricos.

      Realizó su trabajo principalmente en Sevilla y Cádiz. Hacia finales de 1688 se trasladó a Madrid donde fue nombrada el año 1692 escultora de cámara del rey Carlos II y en 1701 pasó a ocupar el mismo cargo con Felipe V. A pesar de sus numerosas obras, muchas de las cuales no llevan su firma personal sino que están firmadas como "Escultora de cámara", Luisa murió pobre el 10 de enero de 1706 en Madrid.

DATOS TÉCNICOS DE LA EMISIÓN

– Emisión: PERSONAJES DE LA HISTORIA
– Motivo: Luisa Roldán "La Roldana"
– Fecha de emisión: 03/11/2022
– Procedimiento de Impresión: Offset
– Papel: Estucado, engomado, fosforescente
– Tamaño del sello: 28,8 x 40,9 mm

– Dentado del sello: 13 1/4 (horizontal) y 13 3/4 (vertical)

– Efectos en pliego: 25

– Valor postal del sello: 1 €
– Tirada: 135.000 ejemplares

El encanto de Sevilla - Fuente de las Palomas

      La Plaza de América, en el Parque de María Luisa, posee uno de los espacios más queridos y visitados por los niños, que lo conocen como "la plaza de las palomas". Centenares de estas aves pasean y revolotean alrededor de los pequeños posándose sobre aquellas manitas que les ofrezcan comida.



      El año 1964 se colocaron en este lugar seis fuentes de agua, de cerámica vidriada obra de Juan Ramón Lafita Seva, cuyo elemento distintivo era una figura de mujer sedente ante un plato del que salía el pequeño chorro del vital elemento. A causa del vandalismo, solo pudo salvarse una de ellas que quedó depositada en los almacenes municipales.



      En 1993 se colocaron dos copias de las obras, encargadas a don Emilio García Ortiz, y que pudieron admirarse hasta el año 2000 en que volvieron a ser destrozadas por los energúmenos que se divierten con estos actos incívicos.



      A fecha de hoy, podemos admirar estas dos réplicas y disfrutarlas. ¿Estarán mañana?

¡Parece increible que alguien que se dice persona pueda ser tan bestia como para destrozar estas bellas e inocentes esculturas!

Juan Méjica. Arte en la calle - Sevilla

JUAN MÉJICA. ESCULTURAS MONUMENTALES.

      Hasta el día 26 de junio podemos visitar en la avenida Isabel la Católica, en el Parque de María Luisa, una muestra de grandes esculturas del artista asturiano Juan Méjica. En ellas hace una interpretación personal de elementos cercanos al paisaje asturiano como el tejo, un barco, el caballo, el toro o seres antropomorfos.
      Esta exposición al aire libre está organizada por la Fundación Méjica, en colaboración con el ICAS de Sevilla, y su objetivo es impulsar la cultura a través del mayor conocimiento de un artista de reconocido prestigio.
      Son siete las obras escogidas para este evento que acerca a los sevillanos una línea de investigación de Méjica en el campo del trabajo con el acero así como trata de incentivar el descubrimiento de valores artísticos en un escenario donde las formas y el entorno se relacionan y complementan.

ARBOL TÓTEM Acero corten chorreado 290x270x60 cm. Representa al Tejo, árbol sagrado de los pueblos célticos que amenaza con el veneno de sus frutos pero protege a la comunidad vecinal convocada a su sombra.

CABALLO ASTURCÓN Acero corten chorreado 203x345x90 cm. Caballo originario de Asturias y de extraordinario rendimiento en el trabajo.

BARCO ARENISCO Acero corten chorreado 222x362x90 cm. Réplica de El barco de Rubén Darío que se levanta en la orilla del río Nalón.

MUJER SOLAR Acero corten chorreado La Señora, la amada, la que domina con su mente y cuerpo, la que da fruto.

CABALLO IBÉRICO Acero corten chorreado 306x262,5x90 cm. Una fuente tradicional de inspiración para un artista profundamente español.

GRAN TORO DE ESPAÑA Acero corten chorreado 245x362x120 cm. Una referencia indispensable al animal más representativo de nuestra tierra.

CABEZA-TÓTEM Acero corten chorreado 308x195x90 cm. Una invocación al Ser pensante.

El Parque visto a través de la obra de Juan Méjica.

ENLACES
Juan Méjica
Fundación Juan Méjica
Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla - ICAS

Henry Moore. Arte en la calle - Sevilla

La Plaza del Triunfo acoge hasta el 12 de abril una muestra de la obra del británico Henry Moore considerado uno de los grandes maestros de la escultura moderna. Esta exposición se realiza con la colaboración de la Obra Social de la Caixa, The Henry Moore Foundation, la Fundación Cajasol y el Ayuntamiento de Sevilla.
Son siete las monumentales esculturas de bronce que podemos admirar y corresponden a obras realizadas entre 1960 y 1982 cuando el autor se encontraba en la fase más culminante de su carrera. Recogen los principales motivos de la obra de Moore destacando la fascinación por la figura reclinada y los temas sobre "madre e hijo".

Figura reclinada - Henry Moore - 1982

Figura reclinada en dos piezas nº 2 - Henry Moore - 1960

Formas conectadas reclinadas - Henry Moore - 1969

Formas conectadas reclinadas - Henry Moore - 1969

Gran figura de pie: Filo de cuchillo - Henry Moore - 1976

Madre e hijo reclinados - Henry Moore - 1975/76

Óvalo con puntos - Henry Moore - 1968/70

Pieza de bloqueo - Henry Moore - 1963/64

ENLACES:
Fundación Henry Moore
Obra Social la Caixa - Henry Moore

Cristo de las Mieles - Sevilla

Cristo de las Mieles (detalle) 1880 - Antonio Susillo
Cementerio de San Fernando - Sevilla

      La glorieta principal del Cementerio de San Fernando es un espacio donde cualquier visitante del recinto se detiene al menos unos breves instantes. Nadie suele pasar sin santiguarse o rezar una oración ante una de las estampas más bellas e impresionantes de esta Ciudad de Paz y Silencio, el Cristo de las Mieles.
      ¡Qué inmenso sufrimiento guiaba la mano de Susillo al cincelar cada rasgo de Jesús y hacerlo coincidir con los trágicos momentos que, personalmente, estaba viviendo!


Glorieta del Cristo de las Mieles
Cementerio de San Fernando - Sevilla

      Confieso que ante este Cristo he sentido el dolor de su muerte y, a la vez, la paz de su Redención. No he podido dejar de mirarle mientras me preguntaba el por qué de su atroz destino en la Tierra y con qué humildad lo aceptó.
      En la tarde, la silueta de Cristo sobre el inmenso azul del cielo nos trae un mensaje de esperanza. Él, en nuestro nombre, suplica al Padre Eterno por toda la Humanidad. En su infinita bondad sólo hay lugar para el Amor.

Leyendas de Sevilla - 12 El Cristo del Cachorro

EL CRISTO DEL CACHORRO

 

Cristo de la Expiración "El Cachorro" en su capilla

      Era el año 1682 cuando la Hermandad del Patrocinio cuya sede estaba en la ermita de la Candelaria, actual iglesia de San Jacinto, encarga al imaginero Francisco Antonio Ruiz Gijón una talla del Cristo de la Expiración.
      Y cuenta la historia que…

      Vivía por entonces en el arrabal de Triana un gitano al que apodaban “Cachorro” que cada día atravesaba el puente de barcas sobre el Guadalquivir para llegar a Sevilla. El gitano, de los llamados castellanos nuevos, tenía buen porte y rondaba persistentemente por cierta calle de la ciudad lo que motivó los celos de un vecino de la misma que sospechaba que las visitas eran para su esposa y que ambos eran amantes.
      Los celos encendieron su ánimo y cierto día, sabiendo que “Cachorro”, a su regreso a Triana, se detenía siempre en la Venta Vela , se ocultó cerca de ella y lo esperó. El gitano, ajeno al peligro que corría, se dirigió al pozo para sacar agua con que refrescarse y mientras se inclinaba sobre el brocal recibió traicioneramente siete puñaladas que acabaron con su vida.
      Cuentan que el imaginero estaba en la Venta y al oír los gritos del gitano, salió al exterior y presenció la agonía de aquel infortunado. El rostro de dolor y la mirada suplicante del moribundo quedaron grabadas en su mente y sirvieron de modelo para el rostro del Cristo que estaba tallando.


Puerta de Triana
Estuvo situada en el inicio de la calle San Pablo y comunicaba la ciudad con el Arenal y el puente de barcas sobre el Guadalquivir que conducía al arrabal de Triana.

      La investigación llevada a cabo por la Justicia en torno al crimen demostró que efectivamente el gitano visitaba frecuentemente a una dama en esa calle y ésta era la mujer del asesino pero… no eran amantes, eran hermanastros y el motivo de verse en secreto era que no se conociese el origen gitano de la dama a fin de no perjudicarla socialmente. Ella ayudaba con pequeñas dádivas al hermano de sangre que vivía humildemente en el arrabal trianero.

      Cuando la imagen fue entregada a la Hermandad y expuesta al culto, los trianeros pronto reconocieron en aquel rostro al infortunado gitano que tan injusto y mal fin había tenido y el Cristo de la Expiración recibió el apodo con que Sevilla lo conoce desde entonces “El Cachorro”.


El Cachorro en las calles de Sevilla

Sevilla - Monumento a Aníbal González

Monumento a Aníbal González		Detalle

Aníbal González. A su izquierda, la Torre Norte

Aníbal González ante la Plaza de España

Plaza de España - Sevilla

      Aníbal González Álvarez-Ossorio, insigne arquitecto y máxima figura de la arquitectura regionalista, cuenta desde el día 26 de mayo con un monumento en su Sevilla natal.
      La escultura, realizada en bronce, se sitúa en la Avenida de Isabel "La Católica", frente a la Plaza de España, lugar desde donde Aníbal parece contemplar su obra. Sus autores son el arquitecto Manuel Osuna y los escultores Guillermo Plaza y Manuel Nieto.
      El acto de inauguración fue presidido por el Alcalde de la ciudad, D. Alfredo Sánchez, acompañado de los tres autores del monumento y familiares del arquitecto. El acontecimiento fue seguido por numerosos sevillanos y foráneos que se acercaron al lugar de celebración.

San Juan - Monumento a la Virgen del Rocío

En la tarde de ayer sábado, 28 de mayo, tuvo lugar la bendición del monumento que la Hermandad de San Juan de Aznalfarache ha erigido a la Blanca Paloma con motivo del XXV aniversario de su fundación.
El Simpecado de la Hermandad recorrió algunas calles cercanas a su sede para el acto litúrgico del rezo del Santo Rosario y, al llegar a la Plaza de Juan XXIII, se procedió a la inauguración y bendición del monumento a Nuestra Señora la Virgen del Rocío.

Sevilla - Estatua de la Duquesa de Alba

La XVIII Duquesa de Alba de Tormes, Doña Cayetana Fitz-James Stuart, tiene ya una estatua en Sevilla. El miércoles, 25 de mayo de 2011 a las 12:00 horas, el alcalde de Sevilla, Alfredo Sánchez Monteseirín, junto a la Duquesa procedieron a la inauguración de la figura de bronce de Doña Cayetana que, desde los Jardines de Cristina, dirige su mirada al Guadalquivir.
La estatua, de 2,80 m. de altura y 400 kg. de peso, representa a la duquesa joven ataviada con un mantón de manila. Su escultor, Sebastián Calero, la había donado a la Real Academia de las Bellas Artes Santa Isabel de Hungría y se encontraba en la sede de ésta, en la Casa de los Pinelo, hasta su traslado a su ubicación actual.
Doña Cayetana tiene una relación muy afectiva con Sevilla y con instituciones culturales y benéficas hispalenses además de poseer aquí una de sus dos habituales residencias, el Palacio de las Dueñas.

¡Se escapó de la olla!

Los sevillanos, como otros andaluces, somos aficionados a los caracoles, o más concreto, al noble arte de que los preparen en el bar y “sorberlos” acompañados de una cruzcampo requetefría. Parece que este ejemplar, más “cabrilla” que caracol, se las ingenió para huir de la sauna caracolicida y ahora se divierte, desde esta fachada en Puente y Pellón, observando con desconfianza el continuo movimiento de humanos que andorrean a la sombra de su concha.
Esta obra, forjada en bronce, fue creada por el escultor sevillano Chiqui Díaz, experto en observar la Naturaleza y plasmar en materia inerte la belleza de los animales desde una perspectiva personal, neoprimitivista y vitalista.