Semana Santa de Almogía - 2026

SEMANA SANTA DE ALMOGÍA 2026

La túnica de Jesús  

José Cabrera Lasso de la Vega

    La Semana Santa de Almogía es una de las manifestaciones religiosas más puras y singulares de Málaga, donde el fervor se entrelaza con una orografía imposible de calles blancas y empinadas. Este escenario natural obliga a los portadores de tronos a realizar maniobras de una destreza técnica asombrosa, especialmente durante los momentos del "encuentro", cuando las imágenes de los Verdes y los Morados se enfrentan cara a cara. Lo que realmente distingue a esta festividad es la pervivencia de elementos ancestrales como los personajes bíblicos, la Magdalena, el Ángel y el Campanillero, cuyas túnicas y máscaras evocan los antiguos autos sacramentales. Estos roles no se asignan al azar, sino que se adjudican mediante una curiosa subasta pública en los cabildos de las hermandades, manteniendo viva una tradición democrática y centenaria. Todo el ritual transcurre bajo una atmósfera sonora única, marcada por el rito del toque de caracolas, un sonido bronco y pastoral que conecta el sentimiento del pueblo con sus raíces montañesas, convirtiendo cada procesión en un viaje místico al pasado de la Axarquía malagueña.

    El cartel anunciador, obra de José Cabrera Lasso de la Vega y titulado "La túnica de Jesús", es una pintura al óleo sobre tabla montada en bastidor (120 × 70 cm) presentada por la Hermandad de Culto y Procesión de Nuestro Padre Jesús Nazareno, María Santísima de los Dolores, Nuestra Señora de la Soledad y Niño Jesús. La composición muestra a Jesús Nazareno portando la cruz, acompañado de una iconografía que integra escenas y figuras vinculadas a la Semana Santa almogiense, recurso habitual en la cartelería cofrade contemporánea para subrayar la memoria visual y emocional del lugar. El estilo figurativo y detallista del autor se aprecia en la construcción del rostro, la riqueza de la túnica y la inclusión de elementos secundarios que funcionan como relato interno de la obra, reforzando su dimensión devocional y su conexión con la identidad del municipio.

    José Cabrera Lasso de la Vega (Sevilla, 1974), es uno de los cartelistas más prolíficos del panorama andaluz actual. Formado en la Escuela de Artes de Sevilla, ha desarrollado una amplia trayectoria en la cartelería religiosa y festiva, con encargos para numerosas hermandades y entidades, entre ellos el cartel de la Semana Santa de Córdoba 2023, el de las Glorias de Sevilla, el de la Romería del Rocío de la Hermandad Matriz de Almonte o diversas obras para hermandades de Málaga y otras localidades. Su producción se caracteriza por un estilo figurativo muy reconocible, el uso de composiciones elaboradas y una marcada sensibilidad hacia la iconografía tradicional, cualidades que lo han consolidado como referente en la pintura cofrade contemporánea.

Semana Santa de Villanueva del Arzobispo - 2026

SEMANA SANTA DE VILLANUEVA DEL ARZOBISPO 2026

Felipe Herreros Rodero

    La Semana Santa de Villanueva del Arzobispo, una de las celebraciones más arraigadas de la comarca de Las Villas, transforma cada año las calles del municipio en un escenario donde tradición, participación popular y un notable patrimonio imaginero se entrelazan. El pueblo vive estos días con una intensidad muy característica: desde la Semana Santa Chica, protagonizada por los escolares, hasta la Pasión Viviente del Lunes Santo, pasando por la fuerte presencia de bandas locales y la diversidad de cofradías que procesionan desde la parroquia de San Andrés y otros templos históricos. 

    El cartel de 2026, obra del artista local Felipe Herreros Rodero, centra su composición en la imagen de la Virgen de los Dolores, titular de la cofradía encargada este año del anuncio oficial. La obra, un óleo sobre tabla de 85 x 60 cm, presenta un primer plano de la Dolorosa tratado con minuciosidad, envuelto en una atmósfera cálida que recuerda el resplandor de la cera encendida. Las llamas, que "centellean alumbrando a la Imagen", aportan un tono íntimo que subraya el carácter meditativo del conjunto. En la parte superior se dispone la corona de espinas, mientras que en la zona inferior, sobre las letras doradas de "Villanueva del Arzobispo", se insinúan las figuras de los anderos y la banda. El resultado es un cartel que combina fidelidad iconográfica y elementos simbólicos propios de la devoción local, integrando la emoción del rostro mariano con la presencia colectiva que sostiene cada año la estación de penitencia.

    Felipe Herreros Rodero, nacido en 1983 en Villanueva del Arzobispo (Jaén), es un polifacético artista licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Granada que ha consolidado su prestigio nacional como pintor, escultor e imaginero. Formado inicialmente en la Escuela de Arte de Úbeda, desarrolla su actividad creativa desde su taller natal, donde fusiona la tradición técnica del barroco con un lenguaje contemporáneo cargado de simbolismo y mística. Reconocido como el "pintor de mártires" por sus encargos para instituciones eclesiásticas, su trayectoria destaca por una prolífica producción en el ámbito de la cartelería sacra, habiendo firmado obras para ciudades como Jaén, Linares y el Corpus Christi de Villacarrillo, además de realizar importantes trabajos de restauración y escultura procesional que gozan de gran proyección en toda Andalucía.

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Semana Santa de Encinas Reales - 2026

SEMANA SANTA DE ENCINAS REALES 2026

Manuel Espejo Mármol

    La Semana Santa de Encinas Reales posee un carácter muy propio dentro de la Subbética cordobesa, marcado por la cercanía de un pueblo que vive estos días con intensidad y un profundo sentido de identidad. Cinco cofradías, Nuestro Padre Jesús de las Penas, San Juan Evangelista, la Virgen de los Dolores, Nuestro Padre Jesús Nazareno y la Venerable y Muy Noble Cofradía del Santo Entierro y María Santísima de la Soledad, sostienen una tradición que, aunque concentrada en pocos días, se prepara durante semanas y articula buena parte de la vida religiosa y cultural del municipio.

    El cartel de Manuel Espejo propone una lectura simbólica de la Semana Santa de Encinas Reales, articulada en torno al perfil de la Virgen de la Soledad, cuya inclinación y lágrimas actúan como eje emocional y estructural de la obra. Desde la penumbra de su mantilla emerge la escena del Santo Entierro, tratada no como descripción costumbrista, sino como memoria colectiva que el pueblo renueva cada primavera. Las figuras procesionales, más sugeridas que definidas, evocan la continuidad de un gesto transmitido de generación en generación. El marco vegetal refuerza esta interpretación: las encinas anclan la imagen al territorio, mientras espinas, cardos, lirios y claveles trazan un recorrido simbólico que va de la penitencia al anuncio pascual, componiendo una reflexión visual sobre el sentido profundo del rito.

    Manuel Espejo Mármol es un destacado artista plástico y conservador-restaurador natural de Lucena (Córdoba), cuya trayectoria profesional se define por un profundo compromiso con la preservación y la creación de arte sacro. Formado en la Facultad de Bellas Artes de Sevilla, ha consolidado una carrera técnica y artística en la que compagina la restauración de imaginería con una prolífica producción como dibujante y cartelista. En su labor como restaurador, destaca por aplicar rigurosos criterios de mínima intervención y reversibilidad, habiendo trabajado para instituciones como el Museo de Bellas Artes y en la recuperación de piezas devocionales significativas en localidades como Lucena, Montilla y Montoro.

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Semana Santa de Córdoba (Hdad. de Pasión) - 2026

SEMANA SANTA DE CÓRDOBA 2026

HERMANDAD DE PASIÓN

Nuria Barrera

    La Hermandad de Pasión, fundada en 1939, es una de las corporaciones más jóvenes del Miércoles Santo cordobés, aunque plenamente arraigada en la vida devocional de la ciudad. Tiene como titulares al Señor de la Pasión y a María Santísima del Amor, imágenes que reciben culto en la Parroquia de Nuestra Señora de la Paz, en pleno corazón del Alcázar Viejo. Desde este enclave histórico, la cofradía ha ido construyendo una identidad marcada por la sobriedad, la elegancia y una profunda espiritualidad que se refleja tanto en su cortejo como en la devoción que despierta en el barrio de San Basilio.

    El cartel de 2026, obra de Nuria Barrera, se centra en el paso de palio de María Santísima del Amor avanzando bajo un arco que actúa como marco simbólico y emocional. La artista describe su trabajo como "un diálogo entre la tradición y la emoción personal", y esa intención se percibe en la escena: un primer plano de nazarenos en penumbra conduce la mirada hacia el palio iluminado, donde la candelería y los tonos dorados de la arquitectura generan una atmósfera detenida, casi contemplativa. No busca reproducir la realidad al detalle, sino transmitir la impresión íntima que deja cada Miércoles Santo, cuando la Virgen cruza Caballerizas Reales envuelta en silencio y devoción.

    En esta composición, el palio se convierte en emblema de "ternura, consuelo y esperanza", tal como expresa la autora. Los matices cromáticos, los reflejos de la plata y el contraste entre luz y sombra están trabajados para que la pintura "deje de ser superficie para convertirse en emoción". El resultado es una obra que invita a detenerse y mirar, una llamada a reconocer en la imagen el propio recuerdo de Semana Santa. Barrera lo resume con claridad: "Con esta obra quiero invitar al espectador a detenerse, a mirar y a sentir". 

Semana Santa de La Campana - 2026

SEMANA SANTA DE LA CAMPANA 2026

Manuel Alejandro Clemente Morillo

    El cartel anunciador de la Semana Santa de La Campana 2026, obra de Manuel Alejandro Clemente Morillo, se articula en torno a la iconografía del Santísimo Cristo de la Veracruz. La obra, ejecutada al óleo sobre tabla, tiene como protagonista al Santísimo Cristo de la Veracruz, que articula toda la escena. Santa Elena sostiene en alto la cruz, evocando los orígenes de la Hermandad, mientras un ángel recoge en un cáliz la sangre de Cristo, símbolo ligado a su tradición histórica. A estos elementos se suman los monaguillos incensando, símbolo del relevo generacional, los lirios propios del exorno floral de la cofradía, la rama de laurel como signo de Resurrección y los capirotes y ciriales que evocan la estética penitencial local. El estilo del cartel se inscribe en la línea pictórica habitual del autor: un lenguaje figurativo, de composición cuidada y simbología explícita, que conecta con la tradición del cartelismo cofrade andaluz.

    Manuel Alejandro Clemente Morillo, natural de Alcalá de Guadaíra, es graduado en Conservación y Restauración por la Universidad de Sevilla y posee un Máster en Arquitectura y Patrimonio Histórico. Ha realizado diversos trabajos para corporaciones religiosas y ayuntamientos, entre ellos el cartel de las Fiestas Patronales de La Campana en 2022, el de la Semana Santa de La Campana en 2023 y el de los cultos a la Virgen del Águila en 2023. Su trayectoria lo ha consolidado como un autor habitual en el ámbito cofrade, con una producción centrada en la pintura devocional y el cartelismo ceremonial.

Semana Santa de Campillos - 2026

SEMANA SANTA DE CAMPILLOS 2026

Gemma Morillo

    La Semana Santa de Campillos, una de las celebraciones más arraigadas de la comarca noroccidental de Málaga, vuelve a situarse en el centro de la vida local con una tradición que se remonta al menos al siglo XVI, cuando ya existían procesiones documentadas en la villa. A lo largo de los siglos XVII y XVIII se consolidaron la mayoría de sus hermandades, lo que explica la fuerte presencia cofrade que caracteriza al municipio en la actualidad. La creación de la Agrupación de Hermandades y Cofradías en 1957 marcó un hito en la organización de la Semana Santa campillera, que hoy reúne a cinco hermandades de Pasión y una de Gloria, además de asociaciones parroquiales que continúan ampliando el patrimonio devocional del pueblo. Entre sus singularidades destaca la figura histórica de los Consiliarios, una tradición del siglo XVIII que solo ha conservado la Cofradía del Santo Entierro, y que constituye uno de los rasgos más distintivos de esta Semana Santa reconocida como Fiesta de Interés Turístico Nacional de Andalucía.

    El cartel anunciador, obra de la artista local Gemma Morillo, fue presentado en la Iglesia Parroquial de Santa María del Reposo. La obra sitúa en el centro a la Virgen del Socorro, titular de la Venerable Cofradía del Dulce Nombre de Jesús, representada con una presencia solemne que subraya su papel devocional en la localidad. La artista construye la composición sobre un fondo de carácter ceremonial, donde destacan elementos ornamentales y simbólicos que remiten al patrimonio cofrade campillero. El uso de una paleta cálida y un detallismo minucioso en las vestiduras y en los elementos metálicos refuerzan el carácter sacro de la imagen, mientras que la disposición frontal de la Virgen acentúa la intención de exaltar su arraigo en la identidad religiosa del municipio. La presentación oficial describió la obra como "una exaltación de su devoción y del profundo arraigo de la Semana Santa campillera", una idea que se percibe en la manera en que la autora integra tradición, estética y sentimiento en una misma imagen.

    Gemma Morillo, licenciada en Bellas Artes y especializada en Conservación y Restauración, es una creadora vinculada desde la infancia a la Cofradía del Dulce Nombre de Jesús, un lazo que ha influido de forma notable en su sensibilidad artística y en su aproximación a la iconografía religiosa. Actualmente ejerce como profesora de dibujo, compaginando su labor docente con proyectos artísticos que mantienen un fuerte vínculo con su localidad. Su obra para la Semana Santa 2026 supone un regreso a sus raíces y un encargo especialmente significativo, tal como ella misma expresó durante la presentación, donde destacó el orgullo de representar a la Virgen de su hermandad y de su familia. Su estilo se caracteriza por la atención al detalle, el tratamiento cuidado de la luz y una inclinación hacia la representación simbólica, rasgos que se reflejan de forma clara en este cartel.

Semana Santa de Pulpí - 2026

SEMANA SANTA DE PULPÍ 2026

Jorge Cabrera

    La Semana Santa de Pulpí constituye uno de los momentos más significativos del calendario religioso y cultural del municipio, una celebración que destaca en el Levante almeriense por la fuerza de sus hermandades y la implicación de sus vecinos. La tradición cofrade pulpileña hunde sus raíces en siglos de devoción, con hermandades históricas como el Paso Negro, el Paso Morao o el Paso Rojo, que llenan las calles de solemnidad y emoción a través de procesiones muy arraigadas en la identidad del pueblo. En los últimos años, la Semana Santa de Pulpí ha experimentado un crecimiento notable, incorporando nuevos elementos patrimoniales, como la renovación de pasos y enseres, y reforzando su atractivo para visitantes que buscan una celebración cercana, intensa y marcada por la participación comunitaria.

    El cartel anunciador, realizado por el artista sevillano Jorge Cabrera, se presenta como una obra de carácter simbólico y profundamente vinculada a la iconografía local. La obra está inspirada en el paño de la Verónica, un recurso visual que Cabrera utiliza para situar en primer plano el rostro del Señor de la Humildad, generando una conexión directa con el espectador. La escena se completa con elementos reconocibles del municipio: la Parroquia de San Miguel Arcángel, los nazarenos y la referencia al monte Calvario, que refuerzan la identidad pulpileña dentro de una composición de tonos cálidos y sobriedad expresiva. El estilo del autor, de tendencia realista y centrado en la fuerza emocional del primer plano, dota al cartel de una presencia serena que anuncia la llegada de la Semana Santa con un lenguaje visual claro y profundamente devocional.

    Jorge Cabrera es un pintor sevillano especializado en cartelería cofrade y obra religiosa contemporánea. Su trayectoria se ha consolidado en los últimos años gracias a encargos para hermandades y entidades culturales de distintos puntos de Andalucía, donde es apreciado por su capacidad para combinar realismo, simbolismo y una cuidada atención a la luz. Su producción suele centrarse en composiciones que buscan la cercanía emocional con el espectador, recurriendo a primeros planos expresivos y a una paleta cálida que potencia la dimensión espiritual de las imágenes. Aunque su obra se enmarca en la estética cofrade actual, mantiene un sello personal reconocible que lo ha convertido en un referente emergente dentro de la cartelería religiosa.

Semana Santa de Aracena - 2026

SEMANA SANTA DE ARACENA 2026

Nuria Barrera Bellido

    La Semana Santa de Aracena posee un carácter muy propio dentro de la Sierra de Huelva, marcado por la estrecha relación entre sus hermandades y un casco histórico que convierte cada recorrido en una experiencia profundamente arraigada al paisaje urbano. Se trata de una de las celebraciones más significativas del municipio, con siglos de tradición y seis cofradías que realizan estación de penitencia por las calles más emblemáticas, configurando una referencia cofrade en la provincia por la singularidad de sus desfiles y el creciente número de visitantes que atrae cada año . La presencia de hermandades centenarias, la importancia que adquiere la Cuaresma en la vida local y la combinación de espiritualidad, patrimonio y costumbres serranas, incluidos elementos culturales que perviven en la zona, como la elaboración tradicional del pan de hierba, completan un marco festivo que une historia, devoción y comunidad.

    El cartel oficial, obra de Nuria Barrera Bellido, presenta el descenso de la Hermandad de la Vera+Cruz desde la zona del castillo, un itinerario que forma parte del imaginario cofrade aracenense. La autora ha explicado que "Aracena es cultura y riqueza natural que en este tiempo nos lleva a sentir más cerca a Dios", una idea que se refleja en la manera en que integra paisaje, luz y devoción en una misma composición. En el primer plano aparece el Santísimo Cristo de la Sangre avanzando con la sobriedad característica de la hermandad, iluminado por una luz que acentúa la serenidad del rostro y la tensión contenida del momento representado. Al fondo se reconoce la silueta del castillo y la bajada del palio de Nuestra Señora del Mayor Dolor Coronada, patrona de la localidad, cuya presencia añade un componente simbólico que enlaza historia y fe. La obra combina elementos tradicionales, como la presencia de nazarenos de túnicas claras y antifaz azul, con el estilo personal de la pintora, que recurre a una paleta cálida y a un tratamiento expresivo de la luz para subrayar el carácter espiritual de la escena.