Semana Santa de Herrera - 2026

SEMANA SANTA DE HERRERA 2026

Antonio Roldán Muriel

    La Semana Santa de Herrera destaca por su impresionante teatralidad y realismo, diferenciándose de las procesiones convencionales gracias a la presencia de las Corporaciones Bíblicas. En este municipio, personajes del Antiguo y Nuevo Testamento cobran vida a través de vecinos que visten túnicas y los característicos "rostrillos" (caretas de cera de gran expresividad), transformando las calles en un escenario viviente. Según detalla el Ayuntamiento de Herrera, eventos como el Sacrificio de Isaac, el Lavatorio o el vibrante Cruce de Lanzas de los Romanos son escenificaciones dramáticas que mantienen ritos centenarios únicos en la provincia de Sevilla. Este fervor se complementa con la vida social en los "cuarteles", locales donde las corporaciones conviven y preservan una tradición que mezcla influencias sevillanas, cordobesas y malagueñas. 

    La Hermandad del Santísimo Cristo Crucificado procesiona una de las joyas más valiosas del patrimonio sevillano. Se trata de una talla del siglo XVII perteneciente a la escuela de Juan de Mesa y Velasco, lo cual es evidente en su realismo anatómico, el dramatismo de su rostro y la característica corona de espinas tallada en el mismo bloque de madera. Esta imagen es el eje central del Sábado Santo, una jornada donde el pueblo se sumerge en una sobriedad absoluta que rompe con la teatralidad de los días anteriores.

    Esta imponente obra de Antonio Roldán Muriel para el cartel de la Semana Santa de Herrera 2026 destaca por una composición teatral y equilibrada que utiliza el claroscuro para elevar la espiritualidad de la escena. La iluminación frontal, de carácter casi escenográfico, incide directamente sobre la anatomía del Cristo Crucificado, resaltando el realismo de su policromía y la tensión muscular frente al fondo pictórico de tonos fríos y azulados que decoran el altar. La simetría es un elemento clave, reforzada por la disposición vertical de los cirios que flanquean la imagen y la presencia estática de los soldados romanos con plumajes blancos, cuyas túnicas aportan un contraste cromático vibrante en rojo y verde. Finalmente, la inclusión de una figura en la base de la cruz aporta una dimensión humana y narrativa a la toma, mientras que la tipografía clásica integrada en la zona inferior asienta la imagen como una pieza de cartelería sobria y de gran impacto visual.