Semana Santa de Cabra - 2026

SEMANA SANTA DE CABRA 2026

Mateo Olaya Marín

    La declaración de la Semana Santa de Cabra como Fiesta de Interés Turístico Nacional se sustenta en su excepcional patrimonio barroco, que incluye tallas de los siglos XVII y XVIII custodiadas por 27 hermandades. Este reconocimiento valora la pervivencia de elementos etnográficos únicos como el sonido de los "abejorros", la presencia de figuras bíblicas y la sobriedad del canto de la saeta, todo ello enmarcado en el trazado histórico de la ciudad que potencia el fervor popular. 

    El cartel oficial de la Semana Santa 2026, obra de Mateo Olaya, muestra una estampa solemne y equilibrada, donde el paso del Señor de las Necesidades avanza por la calle Priego en plena procesión. La composición destaca por su profundidad: el cortejo abre la escena, el paso ocupa el eje central con su dorado clásico y la figura de Cristo en intenso diálogo visual con el espectador, y al fondo la capilla del Rosario cierra la perspectiva con armonía arquitectónica. Estéticamente, la imagen combina luz cálida, riqueza ornamental y una cuidada disposición de líneas urbanas que guían la mirada desde los músicos y capuchones hasta la silueta del templo. El resultado es una fotografía de gran valor documental y artístico, que captura la identidad de la Semana Santa egabrense y la belleza de una de sus calles más representativas.

    La imagen de Nuestro Padre Jesús de las Necesidades es una talla barroca de gran devoción popular que data del siglo XVIII. De autoría desconocida, aunque tradicionalmente vinculada por su estilo a la escuela murciana y recientemente relacionada con el taller de Salvador Gutiérrez de León, destaca por ser una imagen "de vestir" con un naturalismo acentuado en manos y piernas, donde se aprecia un detallado estudio anatómico. Recibe culto en la Parroquia de Santo Domingo de Guzmán, templo que fue iglesia del antiguo convento dominico de la ciudad. Es el titular de la Hermandad y Cofradía de Nazarenos de Nuestro Padre Jesús de las Necesidades, fundada originalmente en 1854. La cofradía realiza su estación de penitencia cada Miércoles Santo, recorriendo las calles de Cabra en un desfile caracterizado por la sobriedad y el fervor de sus fieles. 

Semana Santa de Estepa - 2026

SEMANA SANTA DE ESTEPA 2026

Jesús Salvador Pastelero

    La Semana Santa de Estepa, declarada de Interés Turístico Nacional de Andalucía, destaca por la excepcional calidad de su imaginería, con obras maestras como el San Pedro Apóstol de Pedro de Mena o la Virgen del Valle de Diego Roldán, que procesionan por el espectacular entorno monumental del Cerro de San Cristóbal. Esta celebración combina la alegría de hermandades como La Borriquita con la sobriedad de Las Angustias, ofreciendo una gran riqueza cromática en sus túnicas que recorren las empinadas calles del casco histórico mientras se degustan dulces típicos exclusivos de estas fechas como los rosquitos de almendra y los ochíos.

    El cartel anunciador, obra de Jesús Salvador Pastelero, propone una catequesis visual centrada en dos de las devociones más queridas de la ciudad: Nuestro Padre Jesús Nazareno y el Santísimo Cristo Amarrado a la Columna, representados en un diálogo entre el sufrimiento interior y el padecimiento físico, según explicó el propio autor en la presentación. La composición se articula sobre un frontal de paso procesional que integra símbolos de las distintas hermandades estepeñas, como la palma y la cruz de Santiago, el rosario de cuentas de madera, las llaves y el gallo, la corona de espinas o el remate del Santo Entierro, para subrayar la idea de unidad y fortaleza entre corporaciones. A ello se suman elementos secundarios cargados de significado local: las columnas con ramas de olivo que evocan tanto el Huerto como el paisaje agrícola de Estepa, el incensario que remite al culto, los ángeles custodios, la franja roja alusiva a la sangre derramada y un fondo donde el Calvario se funde con la silueta del Cerro de San Cristóbal y la Torre de la Victoria, coronado por un haz de luz que apunta a la esperanza en la Resurrección. Todo ello configura un lenguaje figurativo y simbólico que enlaza tradición, identidad y un claro mensaje de comunión entre hermandades.

    Jesús Salvador Pastelero es un creador vinculado al ámbito cofrade andaluz, especialmente activo en Estepa, donde ha desarrollado trabajos de diseño, restauración y cartelería, y donde su nombre aparece asociado a intervenciones para hermandades locales y colaboraciones en proyectos de carácter patrimonial. Su presencia en medios comarcales y en actos organizados por el Consejo General de Hermandades lo sitúa como una figura reconocida dentro del panorama artístico de la ciudad, con un estilo centrado en la iconografía tradicional, la lectura catequética de la Pasión y el uso de recursos simbólicos que buscan reforzar la identidad devocional de cada obra.

Semana Santa de Sevilla (Triana) - 2026

SEMANA SANTA DE SEVILLA (TRIANA) 2026 

Rubén Terriza

    Triana representa la identidad más genuina y pasional de la Semana Santa sevillana, constituyendo un ecosistema devocional propio que aporta un contraste lleno de fuerza al clasicismo del centro histórico. Su importancia radica en ser la cuna de iconos universales como el Cristo del Cachorro o la Esperanza de Triana, cuya idiosincrasia se manifiesta en un estilo de cofradía alegre, de herencia marinera y alfarera, que destaca por el andar decidido y rítmico de sus pasos de misterio. Al cruzar el emblemático Puente de Triana, el barrio no solo traslada sus ritos a la Catedral, sino que reafirma su orgullo de "otra orilla" a través de hermandades como La Estrella, San Gonzalo o La O, que vertebran la fe de miles de vecinos y convierten cada salida procesional en un fenómeno sociológico que define el alma misma de la ciudad.

    El tiempo cofrade trianero ha comenzado con la presentación del cartel anunciador, una obra de Rubén Terriza que vuelve a situar al arrabal en su tradición de convertir la imagen en un signo propio de identidad. El acto, celebrado en la Real Parroquia de Santa Ana destacó por la lectura simbólica que se hizo del cartel, entendido como un reflejo del sentir trianero y de la manera particular en que el barrio vive su religiosidad . La composición reúne a Nuestra Señora de la Salud (Hermandad de San Gonzalo) y a Nuestro Padre Jesús de las Penas (Hermandad de la Estrella), dos devociones esenciales del distrito cuya presencia conjunta subraya la idea de una fe compartida y profundamente arraigada en la vida del barrio . El estilo figurativo y minucioso de Terriza, reconocible en su tratamiento de la luz, los elementos florales y la iconografía, se integra en la estética propia de la Semana Santa sevillana, donde cada barrio imprime su sello y Triana, en particular, mantiene una tradición muy marcada de carteles que funcionan como auténticos manifiestos visuales de su identidad colectiva.

    Rubén Terriza González (La Puebla del Río, 1996) se ha consolidado como uno de los artistas jóvenes más presentes en el ámbito cofrade andaluz, con una trayectoria que abarca pintura, escultura e intervenciones patrimoniales. Su obra se caracteriza por un lenguaje figurativo detallado y simbólico, aplicado en encargos para hermandades y entidades de Sevilla, Córdoba, Málaga y Granada, entre ellos los carteles de la Navidad de Sevilla 2021, la Semana Santa de Osuna 2021, la Sagrada Cena de Málaga 2022, las Glorias de Granada 2023 o la Esperanza de Triana 2019, además de trabajos como la pintura del camarín de la Divina Pastora de Triana o la gloria del techo de palio de la Hermandad Servita de Los Palacios . Su presencia en publicaciones especializadas y su participación en proyectos escultóricos completan un perfil artístico que ha sabido conectar con hermandades y devotos gracias a una interpretación contemporánea de la iconografía tradicional.

Semana Santa de Conil (Cuerpo de Acólitos) - 2026

CUERPO DE ACÓLITOS SANTA CATALINA  

CONIL DE LA FRONTERA

    El Cuerpo de Acólitos Santa Catalina nace en Conil de la Frontera, el año 2016, como una respuesta institucional a la necesidad de preservar el decoro y la solemnidad en la liturgia y las estaciones de penitencia. Organizados bajo la forma de Asociación Parroquial Juvenil, este grupo ha logrado profesionalizar el servicio al altar, convirtiéndose en el custodio de un legado que une el rito sagrado con la identidad marinera de la villa. Su propósito fundamental trasciende la puesta en escena; se erigen como una escuela de valores donde la juventud local se sumerge en el estudio de la simbología cristiana y el ceremonial, garantizando que el paso de las cofradías por las calles blancas de Conil mantenga su sentido espiritual y su rigor histórico frente al paso del tiempo. 

    Para el observador foráneo, esta asociación representa la vanguardia de una tradición que se niega a desaparecer, actuando como el puente necesario entre la fe heredada y las nuevas generaciones. Su labor se fundamenta en una formación continua que dota a cada movimiento, desde el encendido de los ciriales hasta el manejo de las navetas, de una intención teológica profunda que eleva la oración pública del pueblo. Al custodiar con tal celo las tradiciones religiosas de la Parroquia Mayor, el Cuerpo de Acólitos Santa Catalina no solo adorna el cortejo, sino que protege la esencia sagrada de Conil, demostrando que la verdadera belleza de la Semana Santa reside en el conocimiento y el respeto por el misterio que se celebra.

    Este año, la corporación ha dado un paso histórico con la publicación de su I Cartel de Semana Santa, una iniciativa que reafirma su madurez y su papel como referentes del estilo y la elegancia cofrade en la villa. La obra captura un instante de recogimiento bajo el dintel de la parroquia, donde la Cruz Parroquial anuncia la inminente salida procesional de la Virgen de la Soledad escoltada por nazarenos. En un primer plano de gran fuerza plástica, la joven Carla, vestida de acólito turiferario, mece el incienso cuya danza de humo envuelve la escena, mientras a su derecha un cirio de color tiniebla deja caer sus lágrimas de cera, simbolizando la luz de la fe que se consume en el silencio de la tarde. 

    Este cartel es un manifiesto de la profunda religiosidad y el espíritu de hermandad que define al grupo. La composición logra transmitir ese ambiente íntimo y solemne donde el aroma, la luz y la devoción se entrelazan para anunciar el Viernes Santo conileño. Con este estreno, el Cuerpo de Acólitos Santa Catalina demuestra que su compromiso con las tradiciones de Conil sigue creciendo, regalando al espectador una mirada propia que celebra la belleza del rito y la fuerza de una juventud que ha hecho de la custodia de lo sagrado su mayor orgullo cofrade.

ENLACES

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Cuerpo de Acólitos Santa Catalina - Instagram

Semana Santa de Huévar del Aljarafe - 2026

SEMANA SANTA DE HUÉVAR DEL ALJARAFE 2026

Gonzalo Fidalgo Vela

    La Semana Santa de Huévar del Aljarafe se distingue por ser una de las más antiguas y tradicionales de la provincia de Sevilla. Uno de sus rasgos más singulares y bellos ocurre el Sábado Santo con la Hermandad de la Soledad, donde más de un centenar de mujeres vestidas con la clásica mantilla negra acompañan en un solemne cortejo al Cristo Yacente y a su Madre, creando una estampa de gran fuerza visual y respeto. Asimismo, la localidad vive una intensa dualidad devocional entre las imágenes marianas de la Virgen de la Sangre y la Virgen de la Soledad, cuyas hermandades articulan gran parte de la vida social y religiosa del municipio, comenzando sus ritos incluso antes del Viernes de Dolores con traslados que anticipan la pasión.

    En este contexto, Huévar del Aljarafe vuelve a reconocerse en la imagen que anuncia su Semana Santa, una obra firmada por Gonzalo Fidalgo Vela. El cartel sitúa al Señor del Gran Poder en el instante previo a abrazar la cruz, representado en el centro con túnica blanca y las manos atadas, bajo la ojiva de la Puerta del Perdón de la parroquia, donde se intuyen las filas de nazarenos. La escena se envuelve en una atmósfera que remite al ámbito celestial, mientras que en la parte inferior los olivos, símbolo del Huerto de Getsemaní y emblema de la tierra hervense, flanquean la composición. El conjunto se completa con la silueta del pueblo y una tipografía sobria que recoge la cita evangélica "Yo soy el camino, la verdad y la vida" (Juan 14, 6). La obra se integra así en la tradición local de una Semana Santa marcada por su fuerte identidad sacramental y por la devoción al Señor del Gran Poder, auténtico eje espiritual de la comunidad.

    Gonzalo Fidalgo Vela es un artista vinculado estrechamente a la vida religiosa y festiva de Huévar del Aljarafe, donde ha realizado diversos trabajos de cartelería y diseño para celebraciones locales. Su nombre aparece asociado a encargos para la Semana Santa de la localidad en años anteriores, así como a fiestas y romerías en honor a la Virgen de la Sangre y a Nuestra Señora de la Asunción. Su producción se caracteriza por un lenguaje visual que combina simbolismo, referencias patrimoniales y una lectura teológica de las imágenes, rasgos que se reconocen también en el cartel de este año.

Semana Santa de Rociana del Condado - 2026

SEMANA SANTA DE ROCIANA DEL CONDADO 2026

Alejandro Mairena Morales

    La Semana Santa de Rociana del Condado destaca por su carácter austero y su profundo recogimiento, centrándose en la actividad de sus tres corporaciones desde la Parroquia de San Bartolomé. La celebración se inicia el Domingo de Ramos con la alegría de la Borriquita, continúa el Miércoles Santo con el silencio solemne del Cautivo y alcanza su punto álgido el Viernes Santo con la Hermandad Sacramental, que procesiona a Nuestro Padre Jesús Nazareno y María Santísima de los Dolores. El valor de esta festividad reside no solo en la calidad de su imaginería, con el Nazareno como gran referente devocional de la comarca, sino también en el marco incomparable de su Conjunto Histórico Artístico, donde el paso de las cofradías frente a las casas señoriales y la Plaza de la Constitución crea una estética de gran belleza y tradición religiosa.

    Rociana vuelve a apoyarse en su identidad cofrade con un cartel que resume, en una sola imagen, la intensidad espiritual que caracteriza a la localidad. Una obra, realizada por el artista local Alejandro Mairena, que destaca por su fuerza simbólica y su cuidada composición y esa idea se refleja en el encuentro entre la Virgen María y Cristo coronado de espinas, una escena de profundo recogimiento donde la expresividad de los rostros sostiene el peso emocional de la Pasión. En el eje central, el cáliz, el pan y las uvas refuerzan el marcado sentido eucarístico que impregna la vida religiosa rocianera, en plena sintonía con la tradición sacramental de la villa. El tratamiento pictórico, atento al detalle y a la atmósfera, armoniza con la estética sobria y devocional que caracteriza la Semana Santa local.

    Alejandro Mairena Morales, natural de Bollullos Par del Condado (1991), es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla, donde se especializó en Pintura y Procedimientos Pictóricos y cursó posteriormente un máster en Arte, Idea y Producción. Compagina su labor creativa con la gestión cultural y el desarrollo de un doctorado en Arte y Patrimonio. Su trayectoria incluye encargos oficiales para distintas instituciones y una presencia constante en la cartelería festiva y religiosa de la provincia, donde se reconoce su interés por la iconografía sacra y por la exploración de la carga emocional en las imágenes devocionales.

Filatelia - Jerez de la Frontera. Capital española de la gastronomía (2026)

JEREZ. CAPITAL ESPAÑOLA DE LA GASTRONOMÍA 2026

Sello emitido el 27 de febrero de 2026

JEREZ. CAPITAL ESPAÑOLA DE LA GASTRONOMÍA

Matasellos primer día

JEREZ. CAPITAL ESPAÑOLA DE LA GASTRONOMÍA

Sobre Primer día

    Jerez afronta 2026 con un reconocimiento que encaja plenamente con su manera de entender la vida: Capital Española de la Gastronomía. Hereda el título de Alicante y lo hace con la naturalidad de una ciudad que lleva siglos mezclando historia, carácter y sabor. Porque Jerez es un lugar que se siente, que se escucha y que se disfruta con todos los sentidos. Su esencia andaluza y su herencia milenaria laten en sus calles, en su folclore y en la forma apasionada en que su gente vive cada celebración.

    La gastronomía jerezana nace de una tradición rica y muy viva. Sus vinos, verdaderos símbolos de la ciudad, han marcado el pulso de una cocina que mezcla con naturalidad las recetas de siempre con la creatividad más actual. En un tabanco se saborea la historia y en un restaurante de vanguardia se descubre la innovación, pero en ambos late el mismo espíritu: el gusto por comer bien. La comida forma parte del ADN local y aparece en cada peña, en cada mosto y en cada celebración del calendario, convirtiéndose en un hilo conductor que une la vida cotidiana con las grandes fiestas de la ciudad.

    Eventos como la Feria del Caballo, las Fiestas de la Vendimia, las Zambombas o la Semana Santa son mucho más que celebraciones: son ventanas abiertas a la identidad jerezana. En ellas, la gastronomía no acompaña: lidera. Cada plato y cada copa son una invitación a conocer de cerca el carácter de un pueblo que vive con intensidad cada momento.

    A su fama como cuna del flamenco, tierra del caballo cartujano y capital del vino y el motor, Jerez suma ahora un galardón que la impulsa a mostrarse desde otro ángulo: el del paladar. Es la excusa perfecta para recorrer sus calles, descubrir rincones con encanto y dejarse seducir por un patrimonio que convierte la ciudad en un escenario privilegiado para disfrutar del buen comer..

DATOS TÉCNICOS DE LA EMISIÓN
– Emisión: CAPITAL ESPAÑOLA DE LA GASTRONOMÍA
– Motivo: Jerez de la Frontera, Capital española de la gastronomía 2026

– Fecha de emisión: 27/02/2026

– Procedimiento de Impresión: Offset

– Papel: Estucado, engomado, fosforescente
– Tamaño del sello: 57,6 x 40,9 mm 

– Dentado: 13 ¼ (horizontal) y 13 ¾ (vertical)

– Valor postal del sello: 2 euros

– Efectos en pliego: 16 sellos

– Tirada: 66.000 sellos

Semana Santa de Herrera - 2026

SEMANA SANTA DE HERRERA 2026

Antonio Roldán Muriel

    La Semana Santa de Herrera destaca por su impresionante teatralidad y realismo, diferenciándose de las procesiones convencionales gracias a la presencia de las Corporaciones Bíblicas. En este municipio, personajes del Antiguo y Nuevo Testamento cobran vida a través de vecinos que visten túnicas y los característicos "rostrillos" (caretas de cartón y papel colado de gran expresividad), transformando las calles en un escenario viviente. Eventos como el Sacrificio de Isaac, el Lavatorio o el Cruce de Lanzas de los Romanos son escenificaciones dramáticas que mantienen ritos centenarios únicos en la provincia de Sevilla. Este fervor se complementa con la vida social en los "cuarteles", locales donde las corporaciones conviven y preservan una tradición que mezcla influencias sevillanas, cordobesas y malagueñas. 

    La Hermandad del Santísimo Cristo Crucificado procesiona una de las joyas más valiosas del patrimonio sevillano. Se trata de una talla del siglo XVII perteneciente a la escuela de Juan de Mesa y Velasco, lo cual es evidente en su realismo anatómico, el dramatismo de su rostro y la característica corona de espinas tallada en el mismo bloque de madera. Esta imagen es el eje central del Sábado Santo, una jornada donde el pueblo se sumerge en una sobriedad absoluta que rompe con la teatralidad de los días anteriores.

    Esta imponente obra de Antonio Roldán Muriel para el cartel de la Semana Santa de Herrera 2026 destaca por una composición teatral y equilibrada que utiliza el claroscuro para elevar la espiritualidad de la escena. La iluminación frontal, de carácter casi escenográfico, incide directamente sobre la anatomía del Cristo Crucificado, resaltando el realismo de su policromía y la tensión muscular frente al fondo pictórico de tonos fríos y azulados que decoran el altar. La simetría es un elemento clave, reforzada por la disposición vertical de los cirios que flanquean la imagen y la presencia estática de los soldados romanos con plumajes blancos, cuyas túnicas aportan un contraste cromático vibrante en rojo y verde. Finalmente, la inclusión de una figura en la base de la cruz aporta una dimensión humana y narrativa a la toma, mientras que la tipografía clásica integrada en la zona inferior asienta la imagen como una pieza de cartelería sobria y de gran impacto visual.

Semana Santa de Isla Cristina - 2026

SEMANA SANTA DE ISLA CRISTINA 2026

Francisco Jose Zamudio Barroso

    La Semana Santa de Isla Cristina se caracteriza por una profunda esencia marinera que impregna cada una de sus estaciones de penitencia, destacando por momentos de gran pericia técnica como la salida del Cristo de la Humildad, que requiere un ingenioso mecanismo para descender la imagen y salvar el dintel de su capilla. Entre sus grandes hitos sobresale la devoción al Cautivo en el barrio de San Francisco, cuya salida procesional es de las más concurridas, y el fervor de la Hermandad de la Punta del Caimán, que refleja la identidad de los pescadores locales con su distintivo terciopelo verde. El Viernes Santo marca el culmen histórico con la Hermandad de "Los 33", la más antigua de la ciudad, que procesiona al Cristo de la Vida y la Virgen de los Dolores, mientras que el entorno del puerto y las estrechas calles del centro ofrecen un marco visual único donde el olor a incienso se mezcla con el salitre.

    El cartel de 2026, obra del artista e imaginero local Francisco José Zamudio Barroso, se centra en la figura del Señor Atado a la Columna, titular de la Hermandad de la Flagelación, elegida este año para protagonizar la obra. La composición pictórica incorpora también a los otros titulares de la corporación, Nuestro Padre Jesús de las Tres Caídas y Nuestra Señora de los Ángeles, junto a referencias arquitectónicas como la antigua ermita y la actual parroquia del Gran Poder, estableciendo un vínculo visual entre la memoria histórica y la realidad presente de la ciudad. El estilo de Zamudio, reconocible por su detallismo y su inclinación por la iconografía tradicional reinterpretada desde una sensibilidad actual, se aprecia en la riqueza simbólica del conjunto, que marca además un nuevo ciclo artístico tras varios años de predominio fotográfico en los carteles isleños.

    Francisco José Zamudio Barroso, conocido en el ámbito cofrade como Francis Zamudio, es un artista e imaginero de Isla Cristina con una trayectoria consolidada en el diseño de carteles y en la creación de obra sacra. Ha realizado encargos para hermandades locales y para distintas celebraciones religiosas, y su estilo combina un dibujo minucioso con una paleta cromática que busca resaltar la expresividad de las imágenes titulares. Su vinculación con la Hermandad de la Flagelación y su conocimiento profundo del patrimonio devocional isleño han convertido su trabajo en una referencia dentro del panorama artístico cofrade de la localidad.

Semana Santa de Chiclana - 2026

SEMANA SANTA DE CHICLANA 2026

Ricardo Gil Lozano

    La Semana Santa de Chiclana de la Frontera, declarada Fiesta de Interés Turístico de Andalucía en 2007, destaca por el equilibrio entre el fervor religioso y el entorno de descanso propio de esta zona costera. Una de sus mayores peculiaridades ocurre el Jueves Santo con la salida de Nuestro Padre Jesús Nazareno desde su convento; debido a la extrema estrechez de la puerta, el paso debe abandonar el templo sobre rieles y ruedas, prácticamente a ras de suelo y sin su cruz para evitar el dintel, antes de ser alzado a hombros por los costaleros en la calle. Otro momento de gran arraigo es la procesión de Jesús Medinaceli el Miércoles Santo, que parte de la Iglesia Mayor de San Juan Bautista. Además, la tradición local incluye detalles únicos como los niños vestidos de hebreos con pañuelos a rayas que preceden a "La Borriquita" el Domingo de Ramos y el Vía Crucis con el Cristo de la Vera Cruz, obra del insigne escultor Luis Ortega Bru.

    El cartel oficial de 2026, realizado por el sevillano Ricardo Gil Lozano, propone una lectura simbólica del Santo Cristo de la Vera Cruz a través de una paleta dominada por el rojo, color que el autor vincula al sacrificio, a la sangre derramada y a la dimensión eucarística de la Pasión. En su presentación se destaca la presencia de elementos tradicionales como el paño de la Verónica, los clavos o el INRI, junto a dos antifaces de nazarenos que anuncian la llegada de la celebración. El viento de levante, incorporado en la melena agitada del Señor, y la luna llena que ilumina la escena aportan un marcado acento local. La disposición del texto en torno a la llaga del costado y la integración de motivos de orfebrería completan una obra que combina simbolismo y un lenguaje plástico actual orientado a la contemplación.

    Ricardo Gil Lozano (Sevilla, 1996) es un artista emergente dentro del panorama del arte sacro andaluz, reconocido por su capacidad para reinterpretar la tradición desde una estética actual. Graduado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla y con formación complementaria en el ámbito docente, ha realizado carteles para numerosas hermandades y celebraciones, entre ellas las Glorias de Sevilla 2023, la Romería de Valme 2022 o la Semana Santa de Villanueva del Ariscal 2025. Su obra se caracteriza por un dominio técnico sólido, un trazo sensible y un enfoque simbólico que combina referencias clásicas con una mirada contemporánea.

Semana Santa de Valverde del Camino - 2026

SEMANA SANTA DE VALVERDE DEL CAMINO 2026

Miguel Angel Bolaños Ruiz

    La esencia de la Semana Santa de Valverde del Camino reside en el contraste entre el fervor popular y una sobriedad elegante, donde la historia cobra vida a través de figuras bíblicas como la Verónica y las Tres Marías. Es una celebración marcada por la dualidad tradicional entre las hermandades de los "Blancos" y los "Negros", el rítmico desfile de sus emblemáticos "Armaos" y la devoción a tallas de maestros como Castillo Lastrucci, creando una atmósfera de respeto y tradición que envuelve cada rincón del municipio.

    La talla de Nuestro Padre Jesús Nazareno, realizada por el imaginero sevillano Antonio Castillo Lastrucci en 1945, es una obra de profundo realismo y dramatismo contenido que representa a Cristo cargando con la cruz camino del Calvario. Su esencia radica en una mirada baja cargada de humildad y resignación, con facciones que equilibran la divinidad y el sufrimiento humano, convirtiéndose en el epicentro devocional de la Madrugá valverdeña y en uno de los grandes exponentes de la escultura procesional andaluza del siglo XX por su fuerza expresiva.

    La fotografía de Miguel Ángel Bolaños para el cartel de la Semana Santa 2026 transmite una fuerza solemne y profundamente devocional: la imagen de Jesús Nazareno, envuelto en un manto púrpura ricamente bordado y recortado sobre un fondo oscuro, concentra toda la atención en la expresión de sufrimiento sereno y en la carga simbólica de la cruz. El juego de luces realza la textura de la talla y la convierte en un icono de recogimiento, mientras que los escudos de las hermandades, alineados en la parte inferior, anclan la obra en la identidad cofrade del pueblo, reforzando el sentido comunitario y tradicional del cartel.

Semana Santa de Tíjola - 2026

SEMANA SANTA DE TÍJOLA 2026

María de los Ángeles Pozo-Marín del Hoyo

    En Tíjola, la Semana Santa se reconoce por una personalidad muy marcada, donde la serenidad de sus calles y la implicación de sus vecinos crean un ambiente que combina tradición, sensibilidad social y un profundo sentido de comunidad. Las hermandades históricas, los Pasos Negro, Blanco y Morado, articulan una celebración en la que destacan imágenes de gran arraigo, como el Santísimo Cristo del Amor y Nuestra Señora de la Amargura, auténticos referentes devocionales del municipio. A esta identidad se suma una particular manera de vivir las procesiones: desde la solemnidad del Silencio, que en los últimos años ha incorporado tramos adaptados para personas con necesidades específicas, hasta momentos de gran intensidad espiritual como el Santo Entierro o el Desclavamiento, donde el pueblo entero acompaña en un clima de respeto que remite a la antigua influencia de la Santa Escuela de Cristo. 

    El cartel oficial de 2026, presentado por la Hermandad del Santísimo Cristo del Amor y Nuestra Señora de la Amargura, es una obra de María de los Ángeles Pozo‑Marín del Hoyo. La pieza destaca por su fuerte carga emocional y por un lenguaje visual que combina realismo expresivo y simbolismo devocional. En la composición se integran elementos que remiten directamente a la identidad de la hermandad: la mirada llorosa que domina la parte superior, el rostro de la Virgen de la Amargura en primer plano y la escena del Calvario en la zona inferior, donde aparecen el Cristo del Amor, San Juan Evangelista y Santa María Magdalena. La autora recurre a un detallismo cuidadoso y a un uso muy intencionado de la luz para acentuar el tono íntimo y penitencial del Viernes Santo en Tíjola. En palabras de la hermandad, se trata de "una obra llena de sentimiento y devoción", una valoración que subraya cómo el cartel consigue transmitir con fidelidad el espíritu de su estación penitencial.

    María de los Ángeles Pozo-Marín del Hoyo es una reconocida artista visual andaluza, formada en la Universidad de Málaga y galardonada con prestigiosos premios como el Málaga Crea y el Premio de Pintura UMA, cuya obra se distingue por una profunda investigación sobre la sensibilidad pictórica y el silencio. Consolidada como la voz visual de la Semana Santa de Tíjola tras realizar los carteles oficiales de 2025 y 2026, su estilo logra fusionar la técnica contemporánea con una devoción íntima, capturando la esencia de hermandades como la del Amor y la Amargura a través de imágenes que invitan al recogimiento y que ya forman parte fundamental del patrimonio artístico y emocional de la localidad.

Semana Santa de Vilches - 2026

SEMANA SANTA DE VILCHES 2026

Sergio Núñez Montávez

    La Semana Santa de Vilches posee un carácter muy propio dentro de la provincia de Jaén: un equilibrio entre la sobriedad castellana que dejó huella en la villa y la cercanía andaluza que se respira en sus hermandades. Sus cofradías, entre ellas la Vera Cruz, el Silencio, el Santo Entierro o la Borriquilla, mantienen un patrimonio devocional muy arraigado, con procesiones que recorren un casco histórico marcado por la presencia del Castillo y la parroquia de San Miguel Arcángel, epicentro espiritual del municipio. La participación vecinal, la tradición heredada y la identidad de un pueblo que vive estos días como parte esencial de su memoria colectiva hacen de esta celebración un referente comarcal.

    El cartel oficial de 2026 ofrece una imagen profundamente simbólica de María Santísima de las Lágrimas, titular de la Hermandad de la Vera Cruz. La obra, realizada por Sergio Núñez Montávez, se construye a partir de una composición luminosa donde cada elemento adquiere un sentido devocional y local: la Virgen aparece en la intimidad de su regreso al templo, envuelta por la luz que emana del Sagrario; el medallón de la Virgen del Castillo enlaza las devociones históricas del municipio; la bandera del pueblo, plegada como tienda antigua, custodia la Cruz Guía y evoca el origen medieval de la hermandad; y el rosario negro, sostenido con delicadeza, se convierte en un gesto de memoria y consuelo. Como se expresó en el acto de presentación, "no es solo una pintura: es memoria, es identidad y es devoción hecha luz". La estética del cartel combina naturalismo, simbolismo y un tratamiento minucioso del color y la luz, rasgos característicos del autor, integrados aquí en un lenguaje plenamente cofrade y profundamente vinculado a Vilches.

    Sergio Núñez Montávez (Arquillos, 1999) es un artista jiennense formado en pintura con maestros como Suso C. Ben y Alejandro Parra Bonilla, especializado en óleo y con un estilo que destaca por su naturalismo, su carga simbólica y una marcada sensibilidad mística. Su trayectoria, pese a su juventud, incluye encargos para distintas hermandades de la provincia y trabajos que han cruzado fronteras, como una obra realizada para la localidad mexicana de Tonalá. Residente en Sevilla, complementa su formación con conocimientos de orfebrería, platería y policromía, lo que enriquece su aproximación al arte sacro y le ha convertido en una de las figuras emergentes más reconocidas en la cartelería cofrade contemporánea.

Semana Santa de Baeza - 2026

SEMANA SANTA DE BAEZA 2026

Pedro Salcedo Martínez

    El cartel de la Semana Santa de Baeza 2026 muestra a Jesús Nazareno, avanzando sobre su paso procesional ante la imponente fachada de la Catedral. La imagen, captada en plena estación de penitencia, destaca por la presencia de la talla con la cruz al hombro, rodeada de faroles y un monte de flores moradas que refuerzan el carácter solemne de la escena. La catedral, perfectamente reconocible por su torre y su arquitectura renacentista, actúa como telón de fondo y ancla la fotografía en uno de los enclaves más emblemáticos de la ciudad. 

    Desde el punto de vista artístico, la fotografía de Pedro Salcedo Martínez sobresale por el uso del encuadre vertical, que potencia la relación entre la imagen procesional y la monumentalidad del templo. La luz cálida que baña el paso contrasta con la piedra de la catedral, generando una atmósfera de profundidad y realce visual. Ese equilibrio entre patrimonio, devoción y composición fotográfica convierte la escena en una representación muy eficaz de la Semana Santa baezana.

    La Real, Venerable, Antigua e Ilustre Archicofradía de Nuestro Padre Jesús Nazareno y la Cruz de Santa Elena, conocida popularmente como "El Paso", fue fundada en 1587 en el convento de los Carmelitas Descalzos de Baeza y estuvo históricamente vinculada al gremio de los cardadores de lana. Sus imágenes titulares son Nuestro Padre Jesús Nazareno, una talla anónima de finales del siglo XVI de gran fuerza expresiva que porta la cruz al hombro, y la Santa Vera Cruz (Cruz de Santa Elena), que evoca el hallazgo de la reliquia por la emperatriz. Tras diversos traslados históricos, la hermandad estableció su sede definitiva en la Parroquia de San Pablo, templo desde el cual irradia su profunda devoción popular.

    La archicofradía realiza su estación de penitencia en la madrugada del Viernes Santo, protagonizando uno de los momentos más emblemáticos de la Semana Santa baezana: "El Encuentro". En este acto, que tiene lugar en la Plaza de la Constitución, la imagen del Nazareno imparte la bendición a los fieles mediante un brazo articulado, una tradición secular que atrae a multitud de devotos. El cortejo destaca por su sobriedad y por mantener un recorrido que apenas ha variado en cuatro siglos, consolidándose como un pilar esencial del patrimonio religioso y cultural de esta ciudad declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.

Semana Santa de Algeciras - 2026

SEMANA SANTA DE ALGECIRAS 2026

Emilio Alcolea Núñez

   

    La Semana Santa de Algeciras se erige como un crisol donde la devoción popular se entrelaza con una arraigada tradición castrense, convirtiéndose en el gran referente cofrade del Campo de Gibraltar. El solemne desfile de la Legión en la tarde del Lunes Santo y la presencia majestuosa de los Regulares el Miércoles Santo conforman dos de sus estampas más reconocibles y esperadas. A esta singularidad se suma un rasgo litúrgico excepcional: una Carrera Oficial cuyo recorrido conduce a las hermandades al interior de la Iglesia de Nuestra Señora de la Palma. Allí, ante el altar de la patrona, los pasos detienen su marcha para rendir un saludo solemne a la Virgen, un gesto cargado de simbolismo que marca el corazón espiritual de la ciudad antes de que las cofradías continúen su camino hacia la Casa Consistorial.

    El cartel anunciador, obra de Emilio Alcolea Núñez, se presenta como una pieza concebida desde la libertad creativa y profundamente vinculada a los elementos propios de la Semana Santa algecireña. El artista trabaja sin boceto previo, dejando que la improvisación guíe la composición, construida sobre una base de óleo enriquecida con materiales que remiten directamente a las procesiones locales. Entre ellos destacan el pan de oro, que aporta equilibrio a la estructura piramidal, y la cera derretida aplicada sobre la superficie, un recurso simbólico que evoca las velas de los penitentes y la huella que dejan en las calles, convirtiéndose en "el eje simbólico de la obra y en la esencia del cartel".

    Nacido en Algeciras en 2006, Emilio Alcolea Núñez pertenece a una generación de jóvenes creadores que han encontrado en la formación artística reglada un espacio para desarrollar una mirada propia. Tras completar el Bachillerato Artístico en la Escuela de Artes y Oficios de la ciudad, etapa que culminó en 2025, continúa su trayectoria académica en el Grado de Bellas Artes de la Facultad de Cuenca, donde profundiza en técnicas y lenguajes contemporáneos. Su elección como autor del cartel de la Semana Santa de 2026 supone un reconocimiento al talento emergente de la ciudad y a la capacidad de las nuevas generaciones para dialogar con las tradiciones cofrades desde una sensibilidad actual.

Semana Santa de Padul - 2026

SEMANA SANTA DE PADUL 2026

Nuria Barrera Bellido

    El cartel anunciador de la Semana Santa de Padul 2026, firmado por la reconocida artista sevillana Nuria Barrera, se centra en un instante clave: el momento previo a la entrada del Señor de la Oración en el Huerto, una escena que la autora describe como cargada de simbolismo y emoción. La obra se articula a través de una iluminación que guía la mirada y define la atmósfera nocturna, envolviendo el paso, los cirios y las figuras en un juego de luces cálidas que subraya la expectación del instante. El color, intenso y expresivo, refuerza la identidad local y la devoción que Padul profesa a esta imagen, mientras que la composición transmite movimiento y respeto por la tradición, integrando al espectador en la escena como si formara parte del cortejo.

    La Hermandad del Señor de la Oración en el Huerto de Padul, erigida en 1915 y con sede en la Iglesia Parroquial de Santa María la Mayor, custodia uno de los conjuntos devocionales más significativos del municipio: la imagen de Cristo en Getsemaní, tallada por el imaginero granadino José Navas Parejo en 1912, adquirida por la localidad al año siguiente y procesionada por primera vez en 1915. La escena, completada con la figura del ángel que sostiene el cáliz, se convirtió pronto en un referente espiritual para el pueblo, que la ha acompañado durante más de un siglo con un cortejo marcado por el recogimiento y la tradición. El paso actual, obra del tallista Juan Manuel Pulido Pérez, refuerza la presencia estética del misterio en la Semana Santa paduleña, donde esta hermandad, que también venera a la Virgen de los Dolores, mantiene un vínculo profundo con la comunidad y con la conservación de su patrimonio artístico.

Semana Santa de Úbeda - 2026

SEMANA SANTA DE ÚBEDA 2026

Francisco J. Caravaca

    La Cofradía de Nuestra Señora de las Angustias y Descendimiento de Cristo, una de las hermandades con mayor arraigo en Úbeda, constituye un elemento fundamental del Viernes Santo ubetense. Fundada en 1905 en el Hospital de Santiago y vinculada desde 1980 a la parroquia de San Isidoro, la corporación ha forjado una identidad muy reconocible gracias a la sobriedad de su cortejo y al profundo componente devocional que despierta su titular mariana. La imagen de Nuestra Señora de las Angustias, realizada en 1943 por el escultor granadino Nicolás Prados López, destaca por su expresividad contenida y por un modelado que combina rasgos del neobarroco andaluz con la sensibilidad personal del autor, especialmente atento a la anatomía y a la serenidad del gesto. La Virgen aparece sosteniendo el cuerpo de Cristo tras el Descendimiento, una iconografía que la cofradía ha mantenido como seña de identidad y que ha marcado su presencia en la Semana Santa local.

    La talla, realizada en madera policromada, se caracteriza por la delicadeza del rostro, la inclinación del cuerpo hacia el Hijo y una composición triangular que acentúa la sensación de recogimiento. Su presencia en la mañana del Viernes Santo, acompañada por un cortejo de estética clásica y un paso tradicionalmente adornado con flores blancas, convierte cada salida en uno de los momentos más reconocibles de la Semana Mayor ubetense. No es casual que esta imagen haya protagonizado varios carteles oficiales: su fuerza iconográfica y su vinculación con espacios emblemáticos del casco histórico la han consolidado como símbolo de la devoción y del patrimonio de la ciudad.

El cartel de la Semana Santa de Úbeda 2026 se ha presentado bajo el lema oficial "Semana Santa y patrimonio se fusionan en un cartel protagonizado por las Angustias", una obra del fotógrafo Francisco Javier Caravaca. La imagen recoge la salida procesional de Nuestra Señora de las Angustias en la mañana del Viernes Santo, con el Palacio de las Cadenas como fondo y los cofrades aguardando el paso, una escena que evoca la expectación con la que la ciudad recibe cada nueva Semana Mayor. La talla aparece enmarcada en uno de los espacios más representativos del patrimonio ubetense, recuperando además el célebre lema de Melchor Almagro publicado en 1947: "Úbeda, Ciudad de Semana Santa". Este 2026 supone la quinta ocasión en que la Cofradía de Nuestra Señora de las Angustias y Descendimiento de Cristo protagoniza el cartel oficial, tras hacerlo en 1962, 1969, 1989 y 2006, además de figurar en uno de los mosaicos del cartel pictórico de Manuel García Villacañas en 2020.

Semana Santa de Ayamonte - 2026

SEMANA SANTA DE AYAMONTE 2026

Gema Cayuela Martín

    La Semana Santa de Ayamonte, una de las celebraciones más singulares de la costa onubense, vuelve a presentarse como un acontecimiento en el que la ciudad entera se reconoce a sí misma. Su localización fronteriza, la presencia de hermandades con siglos de historia y la tradición de los "dobles", la existencia de imágenes gemelas en Ayamonte y Vila Real de Santo António, aportan un carácter propio a unos días en los que la religiosidad popular se expresa en calles estrechas, templos cargados de memoria y una participación ciudadana que convierte cada salida procesional en un acto profundamente comunitario.

    El cartel de 2026, obra de la artista local Gema Cayuela Martín, muestra a la Virgen de la Soledad en su paso de palio, preparada para iniciar su estación penitencial. La composición parte de un recuerdo personal de la autora, vivido durante la salida de la Hermandad de la Soledad desde su templo, y se construye, según sus propias palabras, "tratando, no de representar por representar, sino de transmitir lo que el corazón me dicta". La obra combina una base fotográfica realizada por la propia artista con una técnica de óleo sobre lino enriquecida con toques de acrílico, lo que permite captar la atmósfera íntima de la escena y la intensidad emocional que caracteriza a la Semana Santa ayamontina. La elección de la Virgen de la Soledad, una de las devociones más arraigadas de la ciudad, refuerza el vínculo entre el cartel y la identidad local, subrayando la importancia de esta hermandad en la vida religiosa y cultural de Ayamonte.

    Gema Cayuela Martín desarrolla su trayectoria artística desde el año 2000, con un estilo centrado en el retrato y en la captación de momentos significativos, rasgos que se reconocen con claridad en este cartel. Su obra se caracteriza por la atención al gesto, la expresividad y la capacidad de trasladar al lienzo escenas que combinan emoción y observación directa. A lo largo de su carrera ha realizado trabajos para distintos ámbitos culturales y cofrades, consolidándose como una creadora con un lenguaje propio dentro del panorama artístico local.

Semana Santa de Salteras - 2026

SEMANA SANTA DE SALTERAS 2026

Antonio Manuel Pérez Jaime

    El cartel de la Semana Santa de Salteras 2026, obra de Antonio Manuel Pérez Jaime, se presenta como una composición profundamente simbólica y teológica, articulada, en palabras del propio autor, en forma triangular para evocar a la Trinidad. La imagen central está presidida por la Virgen de la Soledad bajo su palio, con la candelería encendida y un gesto de dolor sereno que enlaza con la espiritualidad de la hermandad y con la devoción local. El Santísimo Cristo de la Vera Cruz aparece en el eje central, ya muerto, con la iconografía sacramental que remite al Bautismo y la Eucaristía, mientras que María Magdalena se sitúa a sus pies como figura de fidelidad. El paisaje de Salteras se integra en un atardecer que funde luz y memoria, y en la parte inferior se disponen los elementos de la Pasión junto al paño de la Verónica, aludiendo a la tradición de la hermandad en la que tres jóvenes representan cada Miércoles Santo a la hebrea, la verónica y la Fe. El lirio morado y la referencia al número 46 recuerdan a las víctimas del accidente ferroviario de Adamuz, incorporando un gesto de duelo colectivo. La técnica mixta, acrílico, óleo y lápiz, aporta profundidad y una iluminación que parece surgir desde el interior de la escena, reforzando la intención catequética del conjunto.

    Antonio Manuel Pérez Jaime, natural de Albaida del Aljarafe y estrechamente vinculado a Salteras, es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla y Técnico Superior en Artes Aplicadas a la Escultura por la Escuela de Arte de Sevilla. Ha ilustrado diversos carteles para hermandades de la provincia, entre ellos el de la Romería de la Hermandad del Rocío de Salteras, y ha desarrollado una trayectoria en la que combina formación artística y sensibilidad religiosa. Su perfil incluye también estudios en el ámbito de la enseñanza y de las ciencias religiosas, así como una participación activa en la vida cofrade local, donde ha desempeñado cargos de responsabilidad. Esta combinación de formación académica, experiencia artística y compromiso con la religiosidad popular se refleja en un estilo que integra simbolismo, narrativa visual y una lectura teológica de la imagen.

Semana Santa de Almogía - 2026

SEMANA SANTA DE ALMOGÍA 2026

La túnica de Jesús  

José Cabrera Lasso de la Vega

    La Semana Santa de Almogía es una de las manifestaciones religiosas más puras y singulares de Málaga, donde el fervor se entrelaza con una orografía imposible de calles blancas y empinadas. Este escenario natural obliga a los portadores de tronos a realizar maniobras de una destreza técnica asombrosa, especialmente durante los momentos del "encuentro", cuando las imágenes de los Verdes y los Morados se enfrentan cara a cara. Lo que realmente distingue a esta festividad es la pervivencia de elementos ancestrales como los personajes bíblicos, la Magdalena, el Ángel y el Campanillero, cuyas túnicas y máscaras evocan los antiguos autos sacramentales. Estos roles no se asignan al azar, sino que se adjudican mediante una curiosa subasta pública en los cabildos de las hermandades, manteniendo viva una tradición democrática y centenaria. Todo el ritual transcurre bajo una atmósfera sonora única, marcada por el rito del toque de caracolas, un sonido bronco y pastoral que conecta el sentimiento del pueblo con sus raíces montañesas, convirtiendo cada procesión en un viaje místico al pasado de la Axarquía malagueña.

    El cartel anunciador, obra de José Cabrera Lasso de la Vega y titulado "La túnica de Jesús", es una pintura al óleo sobre tabla montada en bastidor (120 × 70 cm) presentada por la Hermandad de Culto y Procesión de Nuestro Padre Jesús Nazareno, María Santísima de los Dolores, Nuestra Señora de la Soledad y Niño Jesús. La composición muestra a Jesús Nazareno portando la cruz, acompañado de una iconografía que integra escenas y figuras vinculadas a la Semana Santa almogiense, recurso habitual en la cartelería cofrade contemporánea para subrayar la memoria visual y emocional del lugar. El estilo figurativo y detallista del autor se aprecia en la construcción del rostro, la riqueza de la túnica y la inclusión de elementos secundarios que funcionan como relato interno de la obra, reforzando su dimensión devocional y su conexión con la identidad del municipio.

    José Cabrera Lasso de la Vega (Sevilla, 1974), es uno de los cartelistas más prolíficos del panorama andaluz actual. Formado en la Escuela de Artes de Sevilla, ha desarrollado una amplia trayectoria en la cartelería religiosa y festiva, con encargos para numerosas hermandades y entidades, entre ellos el cartel de la Semana Santa de Córdoba 2023, el de las Glorias de Sevilla, el de la Romería del Rocío de la Hermandad Matriz de Almonte o diversas obras para hermandades de Málaga y otras localidades. Su producción se caracteriza por un estilo figurativo muy reconocible, el uso de composiciones elaboradas y una marcada sensibilidad hacia la iconografía tradicional, cualidades que lo han consolidado como referente en la pintura cofrade contemporánea.

Semana Santa de Villanueva del Arzobispo - 2026

SEMANA SANTA DE VILLANUEVA DEL ARZOBISPO 2026

Felipe Herreros Rodero

    La Semana Santa de Villanueva del Arzobispo, una de las celebraciones más arraigadas de la comarca de Las Villas, transforma cada año las calles del municipio en un escenario donde tradición, participación popular y un notable patrimonio imaginero se entrelazan. El pueblo vive estos días con una intensidad muy característica: desde la Semana Santa Chica, protagonizada por los escolares, hasta la Pasión Viviente del Lunes Santo, pasando por la fuerte presencia de bandas locales y la diversidad de cofradías que procesionan desde la parroquia de San Andrés y otros templos históricos. 

    El cartel de 2026, obra del artista local Felipe Herreros Rodero, centra su composición en la imagen de la Virgen de los Dolores, titular de la cofradía encargada este año del anuncio oficial. La obra, un óleo sobre tabla de 85 x 60 cm, presenta un primer plano de la Dolorosa tratado con minuciosidad, envuelto en una atmósfera cálida que recuerda el resplandor de la cera encendida. Las llamas, que "centellean alumbrando a la Imagen", aportan un tono íntimo que subraya el carácter meditativo del conjunto. En la parte superior se dispone la corona de espinas, mientras que en la zona inferior, sobre las letras doradas de "Villanueva del Arzobispo", se insinúan las figuras de los anderos y la banda. El resultado es un cartel que combina fidelidad iconográfica y elementos simbólicos propios de la devoción local, integrando la emoción del rostro mariano con la presencia colectiva que sostiene cada año la estación de penitencia.

    Felipe Herreros Rodero, nacido en 1983 en Villanueva del Arzobispo (Jaén), es un polifacético artista licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Granada que ha consolidado su prestigio nacional como pintor, escultor e imaginero. Formado inicialmente en la Escuela de Arte de Úbeda, desarrolla su actividad creativa desde su taller natal, donde fusiona la tradición técnica del barroco con un lenguaje contemporáneo cargado de simbolismo y mística. Reconocido como el "pintor de mártires" por sus encargos para instituciones eclesiásticas, su trayectoria destaca por una prolífica producción en el ámbito de la cartelería sacra, habiendo firmado obras para ciudades como Jaén, Linares y el Corpus Christi de Villacarrillo, además de realizar importantes trabajos de restauración y escultura procesional que gozan de gran proyección en toda Andalucía.

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Semana Santa de Encinas Reales - 2026

SEMANA SANTA DE ENCINAS REALES 2026

Manuel Espejo Mármol

    La Semana Santa de Encinas Reales posee un carácter muy propio dentro de la Subbética cordobesa, marcado por la cercanía de un pueblo que vive estos días con intensidad y un profundo sentido de identidad. Cinco cofradías, Nuestro Padre Jesús de las Penas, San Juan Evangelista, la Virgen de los Dolores, Nuestro Padre Jesús Nazareno y la Venerable y Muy Noble Cofradía del Santo Entierro y María Santísima de la Soledad, sostienen una tradición que, aunque concentrada en pocos días, se prepara durante semanas y articula buena parte de la vida religiosa y cultural del municipio.

    El cartel de Manuel Espejo propone una lectura simbólica de la Semana Santa de Encinas Reales, articulada en torno al perfil de la Virgen de la Soledad, cuya inclinación y lágrimas actúan como eje emocional y estructural de la obra. Desde la penumbra de su mantilla emerge la escena del Santo Entierro, tratada no como descripción costumbrista, sino como memoria colectiva que el pueblo renueva cada primavera. Las figuras procesionales, más sugeridas que definidas, evocan la continuidad de un gesto transmitido de generación en generación. El marco vegetal refuerza esta interpretación: las encinas anclan la imagen al territorio, mientras espinas, cardos, lirios y claveles trazan un recorrido simbólico que va de la penitencia al anuncio pascual, componiendo una reflexión visual sobre el sentido profundo del rito.

    Manuel Espejo Mármol es un destacado artista plástico y conservador-restaurador natural de Lucena (Córdoba), cuya trayectoria profesional se define por un profundo compromiso con la preservación y la creación de arte sacro. Formado en la Facultad de Bellas Artes de Sevilla, ha consolidado una carrera técnica y artística en la que compagina la restauración de imaginería con una prolífica producción como dibujante y cartelista. En su labor como restaurador, destaca por aplicar rigurosos criterios de mínima intervención y reversibilidad, habiendo trabajado para instituciones como el Museo de Bellas Artes y en la recuperación de piezas devocionales significativas en localidades como Lucena, Montilla y Montoro.

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Semana Santa de Córdoba (Hdad. de Pasión) - 2026

SEMANA SANTA DE CÓRDOBA 2026

HERMANDAD DE PASIÓN

Nuria Barrera

    La Hermandad de Pasión, fundada en 1939, es una de las corporaciones más jóvenes del Miércoles Santo cordobés, aunque plenamente arraigada en la vida devocional de la ciudad. Tiene como titulares al Señor de la Pasión y a María Santísima del Amor, imágenes que reciben culto en la Parroquia de Nuestra Señora de la Paz, en pleno corazón del Alcázar Viejo. Desde este enclave histórico, la cofradía ha ido construyendo una identidad marcada por la sobriedad, la elegancia y una profunda espiritualidad que se refleja tanto en su cortejo como en la devoción que despierta en el barrio de San Basilio.

    El cartel de 2026, obra de Nuria Barrera, se centra en el paso de palio de María Santísima del Amor avanzando bajo un arco que actúa como marco simbólico y emocional. La artista describe su trabajo como "un diálogo entre la tradición y la emoción personal", y esa intención se percibe en la escena: un primer plano de nazarenos en penumbra conduce la mirada hacia el palio iluminado, donde la candelería y los tonos dorados de la arquitectura generan una atmósfera detenida, casi contemplativa. No busca reproducir la realidad al detalle, sino transmitir la impresión íntima que deja cada Miércoles Santo, cuando la Virgen cruza Caballerizas Reales envuelta en silencio y devoción.

    En esta composición, el palio se convierte en emblema de "ternura, consuelo y esperanza", tal como expresa la autora. Los matices cromáticos, los reflejos de la plata y el contraste entre luz y sombra están trabajados para que la pintura "deje de ser superficie para convertirse en emoción". El resultado es una obra que invita a detenerse y mirar, una llamada a reconocer en la imagen el propio recuerdo de Semana Santa. Barrera lo resume con claridad: "Con esta obra quiero invitar al espectador a detenerse, a mirar y a sentir". 

Semana Santa de La Campana - 2026

SEMANA SANTA DE LA CAMPANA 2026

Manuel Alejandro Clemente Morillo

    El cartel anunciador de la Semana Santa de La Campana 2026, obra de Manuel Alejandro Clemente Morillo, se articula en torno a la iconografía del Santísimo Cristo de la Veracruz. La obra, ejecutada al óleo sobre tabla, tiene como protagonista al Santísimo Cristo de la Veracruz, que articula toda la escena. Santa Elena sostiene en alto la cruz, evocando los orígenes de la Hermandad, mientras un ángel recoge en un cáliz la sangre de Cristo, símbolo ligado a su tradición histórica. A estos elementos se suman los monaguillos incensando, símbolo del relevo generacional, los lirios propios del exorno floral de la cofradía, la rama de laurel como signo de Resurrección y los capirotes y ciriales que evocan la estética penitencial local. El estilo del cartel se inscribe en la línea pictórica habitual del autor: un lenguaje figurativo, de composición cuidada y simbología explícita, que conecta con la tradición del cartelismo cofrade andaluz.

    Manuel Alejandro Clemente Morillo, natural de Alcalá de Guadaíra, es graduado en Conservación y Restauración por la Universidad de Sevilla y posee un Máster en Arquitectura y Patrimonio Histórico. Ha realizado diversos trabajos para corporaciones religiosas y ayuntamientos, entre ellos el cartel de las Fiestas Patronales de La Campana en 2022, el de la Semana Santa de La Campana en 2023 y el de los cultos a la Virgen del Águila en 2023. Su trayectoria lo ha consolidado como un autor habitual en el ámbito cofrade, con una producción centrada en la pintura devocional y el cartelismo ceremonial.

Semana Santa de Campillos - 2026

SEMANA SANTA DE CAMPILLOS 2026

Gemma Morillo

    La Semana Santa de Campillos, una de las celebraciones más arraigadas de la comarca noroccidental de Málaga, vuelve a situarse en el centro de la vida local con una tradición que se remonta al menos al siglo XVI, cuando ya existían procesiones documentadas en la villa. A lo largo de los siglos XVII y XVIII se consolidaron la mayoría de sus hermandades, lo que explica la fuerte presencia cofrade que caracteriza al municipio en la actualidad. La creación de la Agrupación de Hermandades y Cofradías en 1957 marcó un hito en la organización de la Semana Santa campillera, que hoy reúne a cinco hermandades de Pasión y una de Gloria, además de asociaciones parroquiales que continúan ampliando el patrimonio devocional del pueblo. Entre sus singularidades destaca la figura histórica de los Consiliarios, una tradición del siglo XVIII que solo ha conservado la Cofradía del Santo Entierro, y que constituye uno de los rasgos más distintivos de esta Semana Santa reconocida como Fiesta de Interés Turístico Nacional de Andalucía.

    El cartel anunciador, obra de la artista local Gemma Morillo, fue presentado en la Iglesia Parroquial de Santa María del Reposo. La obra sitúa en el centro a la Virgen del Socorro, titular de la Venerable Cofradía del Dulce Nombre de Jesús, representada con una presencia solemne que subraya su papel devocional en la localidad. La artista construye la composición sobre un fondo de carácter ceremonial, donde destacan elementos ornamentales y simbólicos que remiten al patrimonio cofrade campillero. El uso de una paleta cálida y un detallismo minucioso en las vestiduras y en los elementos metálicos refuerzan el carácter sacro de la imagen, mientras que la disposición frontal de la Virgen acentúa la intención de exaltar su arraigo en la identidad religiosa del municipio. La presentación oficial describió la obra como "una exaltación de su devoción y del profundo arraigo de la Semana Santa campillera", una idea que se percibe en la manera en que la autora integra tradición, estética y sentimiento en una misma imagen.

    Gemma Morillo, licenciada en Bellas Artes y especializada en Conservación y Restauración, es una creadora vinculada desde la infancia a la Cofradía del Dulce Nombre de Jesús, un lazo que ha influido de forma notable en su sensibilidad artística y en su aproximación a la iconografía religiosa. Actualmente ejerce como profesora de dibujo, compaginando su labor docente con proyectos artísticos que mantienen un fuerte vínculo con su localidad. Su obra para la Semana Santa 2026 supone un regreso a sus raíces y un encargo especialmente significativo, tal como ella misma expresó durante la presentación, donde destacó el orgullo de representar a la Virgen de su hermandad y de su familia. Su estilo se caracteriza por la atención al detalle, el tratamiento cuidado de la luz y una inclinación hacia la representación simbólica, rasgos que se reflejan de forma clara en este cartel.

Semana Santa de Pulpí - 2026

SEMANA SANTA DE PULPÍ 2026

Jorge Cabrera

    La Semana Santa de Pulpí constituye uno de los momentos más significativos del calendario religioso y cultural del municipio, una celebración que destaca en el Levante almeriense por la fuerza de sus hermandades y la implicación de sus vecinos. La tradición cofrade pulpileña hunde sus raíces en siglos de devoción, con hermandades históricas como el Paso Negro, el Paso Morao o el Paso Rojo, que llenan las calles de solemnidad y emoción a través de procesiones muy arraigadas en la identidad del pueblo. En los últimos años, la Semana Santa de Pulpí ha experimentado un crecimiento notable, incorporando nuevos elementos patrimoniales, como la renovación de pasos y enseres, y reforzando su atractivo para visitantes que buscan una celebración cercana, intensa y marcada por la participación comunitaria.

    El cartel anunciador, realizado por el artista sevillano Jorge Cabrera, se presenta como una obra de carácter simbólico y profundamente vinculada a la iconografía local. La obra está inspirada en el paño de la Verónica, un recurso visual que Cabrera utiliza para situar en primer plano el rostro del Señor de la Humildad, generando una conexión directa con el espectador. La escena se completa con elementos reconocibles del municipio: la Parroquia de San Miguel Arcángel, los nazarenos y la referencia al monte Calvario, que refuerzan la identidad pulpileña dentro de una composición de tonos cálidos y sobriedad expresiva. El estilo del autor, de tendencia realista y centrado en la fuerza emocional del primer plano, dota al cartel de una presencia serena que anuncia la llegada de la Semana Santa con un lenguaje visual claro y profundamente devocional.

    Jorge Cabrera es un pintor sevillano especializado en cartelería cofrade y obra religiosa contemporánea. Su trayectoria se ha consolidado en los últimos años gracias a encargos para hermandades y entidades culturales de distintos puntos de Andalucía, donde es apreciado por su capacidad para combinar realismo, simbolismo y una cuidada atención a la luz. Su producción suele centrarse en composiciones que buscan la cercanía emocional con el espectador, recurriendo a primeros planos expresivos y a una paleta cálida que potencia la dimensión espiritual de las imágenes. Aunque su obra se enmarca en la estética cofrade actual, mantiene un sello personal reconocible que lo ha convertido en un referente emergente dentro de la cartelería religiosa.

Semana Santa de Aracena - 2026

SEMANA SANTA DE ARACENA 2026

Nuria Barrera Bellido

    La Semana Santa de Aracena posee un carácter muy propio dentro de la Sierra de Huelva, marcado por la estrecha relación entre sus hermandades y un casco histórico que convierte cada recorrido en una experiencia profundamente arraigada al paisaje urbano. Se trata de una de las celebraciones más significativas del municipio, con siglos de tradición y seis cofradías que realizan estación de penitencia por las calles más emblemáticas, configurando una referencia cofrade en la provincia por la singularidad de sus desfiles y el creciente número de visitantes que atrae cada año . La presencia de hermandades centenarias, la importancia que adquiere la Cuaresma en la vida local y la combinación de espiritualidad, patrimonio y costumbres serranas, incluidos elementos culturales que perviven en la zona, como la elaboración tradicional del pan de hierba, completan un marco festivo que une historia, devoción y comunidad.

    El cartel oficial, obra de Nuria Barrera Bellido, presenta el descenso de la Hermandad de la Vera+Cruz desde la zona del castillo, un itinerario que forma parte del imaginario cofrade aracenense. La autora ha explicado que "Aracena es cultura y riqueza natural que en este tiempo nos lleva a sentir más cerca a Dios", una idea que se refleja en la manera en que integra paisaje, luz y devoción en una misma composición. En el primer plano aparece el Santísimo Cristo de la Sangre avanzando con la sobriedad característica de la hermandad, iluminado por una luz que acentúa la serenidad del rostro y la tensión contenida del momento representado. Al fondo se reconoce la silueta del castillo y la bajada del palio de Nuestra Señora del Mayor Dolor Coronada, patrona de la localidad, cuya presencia añade un componente simbólico que enlaza historia y fe. La obra combina elementos tradicionales, como la presencia de nazarenos de túnicas claras y antifaz azul, con el estilo personal de la pintora, que recurre a una paleta cálida y a un tratamiento expresivo de la luz para subrayar el carácter espiritual de la escena. 

Semana Santa 2026 - Esperanza de Triana

SEMANA SANTA DE SEVILLA 2026 - ESPERANZA DE TRIANA

Pedro Oliva

    La Hermandad Sacramental de la Esperanza de Triana ha presentado el cartel que anuncia su Semana Santa de 2026, una obra creada por Pedro Oliva que apuesta por un lenguaje visual muy actual sin dejar atrás la espiritualidad que caracteriza a la corporación. El artista construye el rostro de la Virgen a partir de fotografías antiguas y actuales, de modo que la imagen no aparece como algo fijo, sino como un retrato que une distintas épocas y muestra cómo la devoción ha ido creciendo y transformándose con el tiempo. El collage es la base de toda la composición: fragmentos de bordados, tejidos y detalles del patrimonio de la hermandad se integran para formar un conjunto lleno de significado. A ello se suma un efecto inspirado en el error digital, el llamado glitch, que introduce un toque contemporáneo y simboliza la convivencia entre tradición y presente. También destaca un detalle íntimo y universal: la palabra "Esperanza" escrita en treinta idiomas en el canto del bastidor. El resultado es un cartel que invita a mirar con calma, a descubrir capas y matices, y a conectar la devoción trianera con el lenguaje artístico de hoy.

    La trayectoria pública de Pedro Oliva se ha desarrollado principalmente en el ámbito de la creación contemporánea vinculada al collage, disciplina en la que ha consolidado un lenguaje propio basado en la selección, el recorte y la resignificación de imágenes. Su obra suele explorar la relación entre memoria, identidad y exceso visual, articulando composiciones que requieren una lectura activa por parte del espectador. Su trabajo ha sido reconocido en distintos entornos creativos por la solidez conceptual con la que aborda esta técnica y por su capacidad para integrar elementos patrimoniales en discursos visuales actuales. En el cartel de la Esperanza de Triana, esa línea estética alcanza una de sus aplicaciones más significativas dentro del contexto cofrade sevillano.

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